Готовьте платочки: 14 лучших аниме, которые заставят вас плакать

  Немногие аниме так печально известны своими грустными концовками, как "Твоя апрельская ложь". История Косея Аримы, успешного пианиста и музыканта, принимает интересный оборот, когда зрители знакомятся со свободолюбивой Каори Миядзоно. Эти двое хорошо ладят друг с другом на протяжении всего сериала, и в конце концов все заканчивается романтическим сюжетом. Однако история быстро становится все более и более драматичной, поскольку зрители знакомятся с болезнью и проблемами, которые она вызывает у каждого из героев. В целом, в этом сериале есть что оценить, особенно тем, кто любит хорошо проработанных персонажей.

  Нет большей трагедии, чем война, и в популярном аниме "Вайолет Эвергарден" это очень хорошо видно. История окружает бывшего солдата Вайолет Эвергарден, одноименного персонажа сериала, когда она заново интегрируется в общество после окончания недавней войны.Взяв на себя карьеру писателя-призрака, который пишет для тех, кто не может писать сам, аниме погружается в глубокое исследование эмоций каждого персонажа, особенно главной героини. В итоге, "Вайолет Эвергарден" - это хороший выбор для поклонников аниме, которые любят исторические драмы и напряженные действия.

Невиданный Цветок  - повторяющийся выбор среди грустных аниме благодаря своей уникальной идее. В центре сюжета - история группы друзей детства, которые медленно расходятся в разные стороны. В чем проблема? Группа разделилась после несчастного случая, в результате которого погибла одна из их подруг по имени Мейко. Этот несчастный случай оказывает влияние на группу, особенно на главного героя, ныне живущего затворником Дзинту, когда призрак Мейко внезапно появляется, чтобы снова собрать их вместе. В целом, "Невиданный Цветок" - отличный сериал для тех, кто любит истории, которые одновременно радуют и печалят.

  Аниме-фильмы занимают особое место в сердцах поклонников аниме и манги благодаря своим душевным моментам, которые не могут быть достигнуты в обычном аниме-сериале. Длительность фильма, а также необходимость смотреть его за один присест, позволяют фильму более эффективно погрузить зрителя - фильм "Волчьи дети Амэ и Юки" доказывает это, показывая зрителям повседневную жизнь семьи людей-волков. После встречи с оборотнем в колледже у главной героини Ханы рождаются двое детей-полуволчат фильм "Волчьи дети Амэ и Юки" посвящен жизни этой уникальной семьи. В целом, "Волчьи дети Амэ и Юки" - хороший выбор для поклонников аниме, которые ищут более грустный фильм в стиле фэнтези, не похожий на стандартный стиль анимации Studio Ghibli. Фильм также был высоко оценен за его уникальную идею, сосредоточенную больше на отношениях между матерью и ребенком, чем на насыщенном действием сюжете.  

  Ключевые визуальные новеллы стали известны благодаря своим душераздирающим сюжетам (и романтическим подсюжетом), а также превосходным визуальным эффектам. Аниме "Ангельские ритмы!", вышедшее в 2010 году, запомнилось многим как одно из самых захватывающих. История, переносящая зрителей в загробную жизнь школьного времени, вращается вокруг Юдзуру Отонаси и группы подростков-отступников, борющихся против ухода из жизни. Ключевые визуальные новеллы стали известны благодаря своим душераздирающим сюжетам (и романтическим подсюжетом), а также превосходным визуальным эффектам. Аниме "Ангельские ритмы!", вышедшее в 2010 году, запомнилось многим как одно из самых захватывающих. История, переносящая зрителей в загробную жизнь школьного времени, вращается вокруг Юдзуру Отонаси и группы подростков-отступников, борющихся против ухода из жизни.

  Некоторые сериалы созданы для того, чтобы поразить зрителя до глубины души. "Я хочу съесть твою поджелудочную" (вопреки тому, на что намекает название) создает мир, который одновременно радует и разрывает сердце. В центре сюжета - история девушки по имени Сакура, которая страдает от редкого, смертельного заболевания поджелудочной железы. По мере того как зрители будут следить за главным героем по имени Харуки, они будут привязываться к отношениям между обреченным дуэтом. Конечно, благодаря великолепному художественному оформлению и персонажам, зрители испытывают уникальные чувства к концу истории.

  Среди множества тайтлов жанра "Кланнад" стал чем-то вроде классики. Для старожилов сериал вызывает ностальгические чувства. Новичкам он предлагает драматический сериал с сокрушительными последствиями для всего мира. В центре сюжета - история Томои Окадзаки, старшеклассника, исследующего свое искаженное представление о счастье и реальности.  Основанный на одноименной визуальной новелле Key, сериал предлагает трагическую историю, сосредоточенную вокруг каждой героини. И хотя один из сюжетов преобладает над другими, развязка, найденная в продолжении, "Кланнад: Продолжение истории", запомнится на долго.

  Все любят хорошие загадки, будь то аниме или нет. Умея нагнетать напряжение и скрывать трагические события, зрители часто приходят к неожиданным выводам; это, безусловно, относится и к сериалу 2016 года "Апельсин". Главная героиня, Нахо Такамия, получает письмо от своего будущего "я". Однако в письме рассказывается о трагедии, связанной с ее одноклассником, Какеру Нарусе. Теперь Нахо должна найти истинное значение писем или столкнуться с их трагическими предсказаниями. Сериал затрагивает темы сожаления и другие грустные темы, идеально подходит для зрителей, которым нравятся тонко меланхоличные истории.

  Аниме-фильмы могут быть еще более печальными, чем их эпизодические аналоги. Фильм "Форма голоса" - прекрасный тому пример, поражающий зрителей своим притягательным, жизненным сюжетом. В фильме рассказывается история Шоя Исиды и его глухой одноклассницы Шоко Нисимии. Сюжет продолжает вести диалог о проблемах издевательств и депрессии. Конечно, не все грустные аниме трагичны; зрители найдут конец "Форма голоса" радостным, хотя и немного депрессивным. Идеальный выбор для зрителей, ищущих лучшее из двух миров. 

Эволюция робототехники - распространенная тема как в научно-фантастических фильмах, так и в аниме. Однако лишь немногие сериалы затрагивают более печальные стороны этой темы. Так, "Пластиковые воспоминания" посвящены этим важнейшим вопросам, поскольку зрители следят за путешествием Цукасы Мидзугаки и андроида Ислы. Аниме рассказывает тоскливую историю о непостоянстве жизни человека и андроида, а также о чувствах, связанных с искусственным интеллектом. Всеобъемлющие ассоциации между персонажами и вопросы романтики в короткой жизни делают эту историю невероятно захватывающей. Обязательно к просмотру для любого любителя научно-фантастических аниме, ищущего что-то немного другое.

  Криминальные истории стали очень популярны в последние годы. Среди множества мыслей многие поклонники этого жанра думают: "Что можно было сделать по-другому?"; "Город, в котором меня нет" ищет ответ на этот вопрос. В центре сюжета история Сатоу Фудзинумы, который получает способность отправиться на восемнадцать лет в прошлое, чтобы предотвратить загадочные преступления, совершенные против его семьи и друзей. Аниме предлагает довольно уникальный подход к жанру мистики с сюжетом, очень похожим на сюжет детектива Конана. Тем не менее, сюжет кажется более личным, поскольку зрители узнают больше о персонажах и происшествиях.

  Мало какое происшествие может сопровождаться такой душевной болью, как стихийное бедствие. Разлучая семьи, эти масштабные трагедии могут без предупреждения разрушить от тысяч до миллионов жизней. Это лишь некоторые из тем, показанных в трагической истории "Токийское восьмибалльное". Действие происходит в Токио, братья и сестры Мираи и Юки Онодзава оказываются разлученными со своей семьей из-за внезапного землетрясения магнитудой 8 баллов. Детям, которым помогает мотоциклистка Мари, сталкиваются с постоянными проблемами разлуки с семьей и бесконечной катастрофой вокруг них.  

  Иногда старые фильмы прошлого поколения предлагают даже более достойный сюжет, чем современная классика. По крайней мере, фильм студии Ghibli "Могила светлячков" - точно такой. Вышедший на экраны в далеком 1988 году, фильм рассказывает о судьбе Сэйты и его сестры Сэцуко в военное время. Гражданская сторона Японии 1945 года часто остается незамеченной в современной истории, поэтому этот фильм предлагает очень красноречивый пересказ (основанный на одноименной автобиографии). Хотя в фильме присутствуют очень мрачные тона (по крайней мере, по сравнению с другими фильмами Ghibli), сюжет и хорошо проработанные персонажи делают его незабываемым.

  Терроризм не является чем-то хорошим, с этим не поспоришь. Тем не менее, он стал одной из самых распространенных трагедий последних десятилетий. Выпущенный в 2014 году, "Эхо террора" исследует трагическую подоплеку монументального вопроса современной истории с помощью поразительных образов и сюжетной механики. Тем не менее, имейте в виду: зрителям может показаться, что образы в аниме трудно проглотить, поскольку это психологический триллер и критика на очень спорную тему. Тем не менее, приключения персонажей Араты «Девять» Коконоэ и Тодзи «Двенадцать» Хисами, безусловно, оставят впечатление у всех, кто досмотрит до конца.