Кино – это общее понятие, включающее в себя киноискусство и кинопроизводство. Площадка, актёры, камера, склейка. Каждый снятый фильм - это месяцы съёмок, десятки локаций, множество сцен, продолжительный монтаж и кассовые сборы. Как я писал в своём эссе "Искусство и смерть" - я люблю истории. А кино - один из лучших способов эти истории рассказать и показать.
1544 год. Можно сказать, что именно в этот год зачалось кино, ведь именно в 1544 году голландский физик Рейнер Гемм Фризиус фактически создал камеру обскура – тёмное помещение, в котором через отверстие можно наблюдать перевёрнутое изображение. Из далёкого 44 года 16-о века перенесёмся в более близкий 1895 год, когда младший из братьев Люмьер, Луи, запатентовал «синематограф», предназначенный для сьёмки. А в марте 1895 года братьями был снят первый в истории фильм «Выход рабочих с фабрики» - немая документальная короткометражка. С этого момента великий конвейер пошел в ход.
Камера обскура
Что есть главное звено киноискусства? Конечно, же – видеокамеры. Ведь именно благодаря камере, и картинке, которую она передаёт, фильм становится фильмом.
Как говорят эксперты – снимать можно на что угодно: будь то айфон или экшн-камера. Но мы с вами больше всего любим смотреть те фильмы, которые крутят на больших экранах в просторных залах. А снимают их точно не на маленькую камеру за 10 тысяч рублей. Всем известный Квентин Тарантино, король мяса и кровищи, снимает фильмы на аппаратуру Panavision. Думаю, не стоит говорить, что подобная техника стоит баснословных денег. Но есть «малышки» и поскромнее: например, камеры от ARRI. Arnold & Richter Cine Technik – немецкая компания по производству киносъёмочного оборудования. ARRI поставляет свою небесную технику аж с 1917 года.
Или, к примеру, возьмём RED. Компания помоложе. Выпускает камеры с 1999 года. Далеко не сразу получила внимание киношников, но за счёт компактности, цифровые ветки Epic и Ranger всё-таки заняли свою нишу в фильмопроизводстве. Из их взоров вы могли узреть такие картины, как: «Прометей», «Хоббит. Нежданное путешествие», «Жизнь Пи», «Джек - покоритель великанов», «Великий Гэтсби» и другие.
Видеокамера RED Dragon
Если камеры и техника – костяк фильма, то сценарий – его нервная система. Ты можешь взять в руки любое устройство, которое более-менее красиво передаёт изображение и что-либо заснять, но без сюжета, это будет просто видео для какого-нибудь рилса или сториза. Мы любим смотреть кино не только из-за картинки, но ещё из-за крутых персонажей, неожиданных поворотов, смешных шуток и напряжённых диалогов. Всё это - его величество Сценарий.
В одно вечернее мгновение сценарист садится за свой лакированный стол, подготавливает блокнот с ручкой и начинает строчить по новенькой клавиатуре. Первым было слово. И слово это – Замысел. Он же – идея.
«Даже самая прекрасная и мощная идея совершенно бесполезна до тех пор, пока мы не решим ею воспользоваться»
Ричард Бах, американский философ и писатель
Столик сценариста
Идею сценаристу может выдвинуть режиссёр, в таком случае первый должен её максимально развить, развить до полного сюжета. Либо же задачу «придумать замысел» накладывают на самого кинодраматурга. Тогда он может подчерпнуть её откуда угодно: воспоминания, окружение, рассказы друзей и знакомых, фантазия, сюжеты иных произведений.
Когда идея и завязка готовы, творец приступает к…развязке. Возможно, это миф и неправда, но я слышал этот секрет: писатель продумывает финал, а лишь потом путь к нему. Концовка может быть какой-угодно. Если это «одноэкземплярный» фильм, то финал может просто завершить историю и поставить точку, либо остаться открытым - оставить зрителю возможность самому додумать последствия наблюдаемых событий. Если ты режиссёр, и планируешь снять сиквел (продолжение), то финал также может быть закрытым или открытым, но как правило, должен содержать намёк на вторую часть.
Итак, у нас есть начало и есть конец. Теперь надо их воссоединить. И это, естественно – главный герой и второстепенные персонажи. Не буду углубляться в то, какие там основные, второстепенные персонажи и персонажи третьего фона есть, важно лишь то, что нам нужны лица. Лица, от которых и через которых будет вестись повествование.
А раз есть персонажи, то они должны общаться. Путём диалогов. Чтобы написать цепляющий диалог, нужно иметь некий уровень креатива. Вы видели, какие диалоги у Тарантино? Они ни о чём, и в то же время чертовски интересные и динамичные. Взять тот же известный разговор Винсента и Джулса (ф. «Криминальное Чтиво», 1994г.)
- В Париже в “Макдональдсе” можно купить пиво. А знаешь, как в Париже называют Четвертьфунтовый чизбургер?
- Они не называют его “Четвертьфунтовый чизбургер”?
- Нет, у них метрическая система, и они не знают, что такое четверть фунта… Они называют его “Роял Чизбургер”
- Роял Чизбургер. А как они называют Биг-Мак?
- Биг-Мак – это Биг-Мак, только они называют его “Ле Биг-Мак”
- Ле Биг-Мак. Ха-ха-ха. А как они называют Воппер?
- Не знаю, я не был в Бургер Кинге
Винсент и Джулс ("Криминальное Чтиво")
Ну а дальше дело за малым: описание обстановки и детали. После второго акта, наполненного основной историей, экшеном и динамикой, идёт развязка, про которую я уже писал.
Для сей работы в этой сфере есть свой(и) специалист(ы) – режиссёр монтажа и монтажёры. Несмотря на то, что конечный монтаж происходит, сюрприз-сюрприз, после завершения съёмок, главный монтажёр работает с сценаристом с самого начала – изучает финальную версию сценария, прикидывает варианты и планирует работу. И даже занимается монтажом параллельно съёмке (это в наше время удобно сесть и начать перетасовывать и редактировать сцены и кадры в цифре, раньше это делали вручную – разрезали и склеивали плёнку на одном единственном монтажном столике).
Если утрировать, то весь процесс монтажа состоит из следующих этапов:
1. Черновой монтаж. Монтажёр собирает первую версию фильма.
2. Режиссёрский монтаж. Изначальная версия всегда сырая. Она содержит ошибки и лишние сцены, которые director замечает не сразу, поэтому режиссёр вносит правки.
3. Продюсерский монтаж. Увы, редко, когда взгляды режиссёра фильма и продюсеров полностью совпадают. На этом этапе вносятся цензурные корректировки и изменения в сцены, которые могут негативно повлиять на отзывы зрителей и кассовый сбор.
4. Запирание монтажа. По сути, это полная отшлифовка кадров и сцен фильма, доведение до идеала (ну или почти).
5. Финальные доработки. Цветокоррекция, звуковой монтаж. Доведения состояния фильма до готового к выпуску в прокат.
Фильм готов и скорым поездом мчится в прокат наших кинотеатров и домашние кино-сервисы. Дальше – сбор денег и отклик зрителей. А какой должен быть наш отклик? Почему мы любим фильмы и за что? Основной причиной, почему эта сфера захватила человечество, является почти полное погружение. Как оказывается, истории люблю не только я, но и миллионы других людей, которые веками зачитывались книгами разных писателей. А тут…БУМ…ты можешь не просто вникать в мысли персонажей и следить за строками повествования, но еще и наблюдать за всем этим процессом своими глазами и ушами!
Но всем людям нравится наблюдать за разными процессами. От того и были созданы жанры. Тут ничего особо отличного от книг, их же наследство. Комедии, хорроры, триллеры, детективы, супергероика, документалка. И все их поджанры. Многие люди любят ходить в кино, смотреть на картинку на большом экране и даже не задумываются, почему их это так привлекает. А виной тому захватывающая история сценариста, красивые кадры оператора, ловкие переходы монтажёров, аутентичное музыкальное сопровождение звукорежиссёров, компактная сборка перечисленного режиссёром и множество другого. Над тем, чтобы ты насладился 2-мя с половиной часами, хрустя карамельным или солёным попкорном и запивая колой, долгие месяцы трудятся десятки людей. И хоть далеко не все фильмы хороши и заслуживают внимания, но их стоит смотреть. Кино – это больше, чем «пошли ко мне, посмотрим экранку Дедпула и поржём». Уважайте Кино.
А от себя посоветую несколько хороших (по моему скромному мнению) фильмов: «Казнь». Год: 2022. Реж.: Ладо Кватания. Жанр: Детективный триллер. «Самурай». 1967г. Жан-Пьер Мельвиль. Нео-нуар. «Револьвер». 2005г. Гай Ричи. Психологический боевик. «Исчезнувшая». 2014г. Дэвид Финчер. Психологический триллер. «Помни». 2000г. Кристофер Нолан. Триллер. «Отступники». 2006г. Мартин Скорсезе. Криминальный триллер. «Нефть». 2007г. Пол Томас Андерсон. Вестерн. «Список Шиндлера». 1993г. Стивен Спилберг. Военная драма.
Моё творчество.
Если вы дочитали пост до этого момента, я польщен. Неиронично, правда. Мне нравится писать, особенно такие эссе (поэтому советую прочитать другие посты в моём блоге пикуко: «Искусство и смерть», «BLACK. Культ цвета», «На горячей линии» и другие). Но я заметил, что такой вид творчества не совсем для аудитории пикуко, посему в ближайшее время я собираюсь открыть свой тг-канал, где буду выкладывать аналогичные посты, и который буду развивать. «Набирать текст» мне полезно для моей маленькой мечты: я хочу снять свою собственную короткометражку. Поэтому, если вам интересен мой контент – советую подписаться на мой блог - в одном из последующих прикреплю ссылку на мой канал в телеграме (модерация пикуко одобрило XD), или же оставить комментарий здесь с пожеланием следить за моей писаниной. На пикуко посты также продолжат публиковаться.
Поделиться:
Лучшиекомментарии (2)
Лейтмотив
Может показаться, что текст какой-то неполный или имеет не очень ровную структуру. Дело в ограничениях пикуко. Весь текст банально не влез)
lilith171
👍👍👍👍👍👍👍👍👍👍