Посты по тегу [.CORE]

Привет!
Добро пожаловать в очередной выпуск [.CORE]! В этой ежемесячной рубрике постов я и мой соведущий изучаем различные эстетики, пытаясь проникнуться атмосферой и узнать мир core-ов чуточку получше! Величественные рыцари, красочный Y2K, таинственный туман - столько тем, столько эмоций! И ни одна не уйдёт от нашего взора!
Освежающий Блумкор, насыщенный Кендилэнд, таинственный Криптидкор - про всё это мы обязательно расскажем, а главное покажем! Приготовьтесь проникнуться очередной эстетикой, ведь мы отправляемся в невероятный мир „такой разной атмосферы”

Специально для Pikuco.ru. Обязательно наденьте что-то милое перед прочтением! UwU
Приятного погружения

* * *

DNK: Доши, какой кавай кор? Ты, что, аниме пересмотрел? Какой к чёрту кавай кор? - подумали вы все, когда увидели название поста, но я, как лучший друг, идейный вдохновитель, денежный покровитель и отменный возбудитель Доши, никогда не терял в него веру. Я не стал его осуждать или ругать, а прямо спросил... Дошик, миленький? Скажи честно, у тебя закончились идеи и ты хочешь, сославшись на низкие рейтинги втихую закрыть рубрику? Но Доши был не так прост...

Doshi:
- Эй! Между прочим 🤓

Ты знал, что изначально слово "кавай" в японском языке имело негативный окрас и описывало людей, вызывающих скорее жалость, чем умиление?

- Не-а

А знал ли ты, что, возможно, именно благодаря каваю нынешняя Япония вместо образа страны работяг с высокой склонностью к самовыпилу, предстаёт родиной аниме и гяру?

- (по крайнее мере пытается... но крайне успешно!) Нет, Дошик, солнышко, я не знал, что это благодаря каваю! 

А догадывался ли ты о том, что кавай в 20 веке был для Японии одним из главных средств самовыражения и продвижения своих прав у девушек? Например, возник специальный кавайный шрифт, который быстро распространился и начал использоваться таким огромным количеством школьниц, что в некоторых учебных заведениях его хотели запретить!

- О, а вот про шрифт что-то помню... Или это про то, как над буквой i начали рисовать сердечки... 🤔 Но я и не догадывался про такие интересные implications кавая в социальной борьбе! Вот, что с людьми делает nuclear fallout 😂 Эмайрайт, гайз?

А ведь это лишь верхушка айсберга! На данный момент кавай является известным на весь мир стилем, и всё благодаря тому, что эстетика максимально отделена от страны своего происхождения. Это тебе не ЗасранныйАрмейскийУнитаз-core, не имеющий никакого веса. Это одна из самых больших и примечательных эстетик, которую знаешь и используешь и ты, и я, и ещё очень и очень многие.

- Ничего себе! А я и не догадывался смотреть на кавай-core под таким углом... Это же не просто эстетика – это целый пласт мировой культуры! Но Доши, почему именно кавай среди всех вещей оказал такое влияние и как это связано с полуголыми аниме тяночками? Когда мы уже дойдём до них? Я на кой ня кавай по-твоему тут сижу?

Я... Что ты... Окей, давай уже просто перейдём к истории эстетики...

[ История Кавая ]

Начнём, пожалуй, с того, что дало старт развитию самого понятия. Стартом этим стали небольшие японские фигурки Нэцке (перевод: «Прикреплённый к основному»), которые появились ещё в период Эдо (1603–1868).

Ладно, вру, фигурки эти, на самом деле, достаточно косвенно связаны с самой эстетикой, но их можно считать элементом кавая ДО создания кавая. Они, кстати, ещё и имели разновидности. Вот, например, Котобори - это самые распространённые Нэцке в виде фигурок животных и людей. Чем вам не брелки с Хелоу Кити? Ещё у этих фигурок было практичное применение. Кагамбута - это Нэцке в виде сосуда с крышкой, в которой хранился табак. О, а ещё есть Нэцке под названием Саси (!) - это такие маленькие брусочки с отверстием, через которые пропускается шнурочек. Их ещё на пояс кимоно вешали. Вооот.

Всё запомнили? Это будет на экзамене, слушайте!

Настоящее же становление эстетики произошло в 1950-х годах, и ключёвой фигурой в этом стал иллюстратор Исао «Рунэ» Найто.

Этот молодой человек стал автором изображений "Rune girl" и "Rune Panda", выпущенных в журнале для девочек «Junior Soleil», и именно его работы стали основой ещё только зарождающейся новаторской концепции Kawaii. А ещё он был известен своим вкладом в японский гей-журнал Баразоку - первый коммерческий распространяемый гей-журнал в Японии, и... Нам вообще можно о таком тут писать?

Кстати, именно в этот период времени само слово кавай поменяло смысл. Если раньше это переводилось, как "вызывающий жалость", то сейчас это стало... Ну, тип, просто мило. Миленько. Кайфовенько. Кавайненько.

На самом деле, даже исходя из истории эстетики становится понятным, почему и для чего она существует как таковая. Причиной появления кавая стала борьба поколений и желание японской молодёжи найти свою индивидуальность в мире послевоенной Японии 20 века, где взрослые были хмурыми и блеклыми. Спросите, что будет делать японский школьник, если его окружит бытовуха и серость? Сиять!

В 1970-х годах японские подростки разработали уникальный стиль письма - конэко дзи, или же «почерк котёнка». Его создание как раз было актом подросткового бунта, ибо взрослые были не в восторге от закорючек вперемешку с сердечками на полях тетрадок.

Стиль этот стал довольно популярным, из-за чего его переняли авторы манги, а там уже поезд хайпа набрал доселе невиданную скорость. Хотя, куда там, это ещё цветочки. Смари чё ща будет.

В 1967 году на японском рынке появилась кукла для девочек - «Ликка-тян». Занятный объект культуры, скажу я вам, ибо, созданная по примеру западной Барби, кукла Ликка обрела огромную популярность в Японии. Там у неё даже лор свой есть, короче жэс. Но это так, мелочи, ибо пристальный взор на кавайную тенденцию и популярность Ликки-тян обратила внимание компания «Sanrio», и да... Да-да... Или нет... Ну, короче, вы поняли.

1974 год - рождение Hello Kitty (урааа)

И пошёл кавай по трубам, ёлки-палки...

Постепенно эстетика набирала популярность, причём абсолютно не сбавляя скорость. То, что было чисто женской темкой с куклами и миленькими шрифтами - первыми попытками выделиться женской молодёжью Японии - перекинулось и на мужчин. А ведь ещё на успех Санрио все обратили внимание. Компании начали клепать милых маскотов, игрушки, брелки. И это, на минуточку, в Японии 80-х годов. А если вы вдруг не знаете, на тот момент Япония была одной из самых продвинутых стран мира, что как бы, мягко говоря, добавляло происходящему шика и блеска.

В конечном итоге ни для Японии, ни для МилотыКора в том виде это ничем хорошим не кончилось. В 90-х в силу экономических обстоятельств и тотальной пережёваности темы милоты кавай перестал быть таким коммерчески успешным. ОДНАКО, если вы не забыли, я упомянал, что эстетика повлияла на мангу. А где манга, там и как раз развивающееся в 20 веке аниме!

И таким образом розовая шняга перекинулась на наше, на родное - культуру отаку. Произошло это как раз почти на стыке тысячелетий и ох ты ж блин... Интернет... Ну да, тут то всё и встало на свои места.

Ко всему прочему, милота проникла в каждый уголок Японии, заразив собой всю страну. И всем было по кайфу, ибо кому такое может не понравится? В итоге у нас у каждой из 47 префектур Японии есть маскот-талисман, на пассажирских самолётах нарисован Пикачу и так далее.

Будучи культурным феноменом, концепция эстетики «каваий» была принята в Японии и стала частью японской культуры и японской национальной идентичности. А ведь кавай ещё и вроде как имеет успокаивающий эффект. Вроде.

Вообще-м, страна захвачена. Полный UwU, друзья. А где одна страна... Там и весь мир...

[ Элементы эстетики ]

| Ну, а теперь базис, дорогие друзья. |

> Кьюткор вызывает ощущение лёгкости и детского веселья. Отсюда и дружелюбная мягкая палитра - пастельные цвета, куча розового и естественно белый. К этому накидываем тонну фильтров и вот эти вот стикеры со звёздочками жипегнутые, шобы всё выглядело дружелюбно и красиво.

> Далее - хавка. Жрачка. Еда. Яства. Короче, всё что есца и пьётся. Фанаты атмосферы очень любят сладости, тортики, конфеты и прочую глюкозу, что, на самом деле, логично. Гораздо интереснее - стилизованная милая еда. Ярким примером являются оформленные бенто, содержащие как правило разных персонажей, отражающих эстетику.

> Антропоморфные иллюстрированные персонажи - самая уникальная и узнаваемая особенность Кьюткора. Поверьте, их очень, ну просто очень много, и тот факт, что они популярны неотрывно связаны с фактом их кавайной внешности, расчитанной на коммерческий успех.

<тык> <тык> <тык>

<тык> <тык> <тык>

Но стоит уточнить, что кавайными персонажами могут быть не только милые зверушки, но и люди, в основном аниме-тянки. Для таких даже отдельный термин придумали - Moe, появившийся по большей части из-за влияния кавая среди отаку. Например, самый известный вокалоид, Хацунэ Мику, как раз относится к этому типу персонажей.

> Моду кавая я бы разделил на две категории: непосредственно милые оверсайз шмоточки для школьниц и лолита. И нет, это никак не относится к роману Набокова, просто название отражает суть стиля. Зародилась данная мода как раз во второй половине 20 века в Японии и развивалась бок о бок с каваем, из-за чего они крепко прилипли друг к другу, дополняя и гармонируя между собой.

Ну а насчёт остального, всё как и у любой другой эстетики - просто куча какого-то рандомного пастельного хлама для гяру. Но всё равно миленько. Закупаемся, парни.

> Ну, с музыкой всё просто. Представьте у себя в голове, как бы звучала кавайная музыка. Представили? Вот именно так она и звучит.

Kawaii Future Bass - это поджанр танцевальной электронщины, звучащий как сгусток приторной позитивщины. Вот, кайфуйте: [1], [2]

Но есть и ещё один поджанр музыки, содержащий в названии слово «кавай». И лично мне он нравится в разы больше, чем кавай фьючер басс, ибо имя этому жанру...

KAWAII METAL!!!!! [1]

Я признаюсь честно. Ни милые плейлисты для silly котиков, ни уж тем более хардовые метальные зарубы на гитарах мне много удовольствия не доставляют, и такое я обычно не слушаю, НО! На удивление, контраст между этими двумя крайностями создаёт такое мясо 30, что да ты шо, я пердоле, ну это просто сказка.

Если вас заинтересовало, то советую ознакомиться с творчеством японской айдол-группы BABYMETAL, считающихся изобретателями и главными популяризаторами жанра.

КСТАТИ, О АЙДОЛАХ!))) Да, дорогие друзья, эти ребятки тоже часто придерживаются эстетики кьюткора. Безусловно, не все айдолы являются кавайными, как и не все японские исполнители являются айдолами, но тем не менее, K-pop тоже можно отнести к "кавайной" музыке. Такие дела.

[ Субэстетики ]

Итааак... Лужа поджанров. Ну и хлам.

DNK: Хлам? Доши, Доши... Ведь именно в этой пучине неразберихи и рождается всё самое лучшее! (Взять тот же Funk Metro, который поджанр Frutiger Metro, который поджанр Frutiger Aero, который поджанр Y2K! Знаете такой? Да. Просто не знаете, что знаете).

Оставляю тебе прекрасную возможность продать всё это читателям. Дерзай.

Yume Kawaii - Фантастически мило. Пастельные милые образы, вдохновлённые снами. Зародилась в 2013. Кавай в самом стандартном его проявлении.

DNK: Да-да, сухое описание. А что поделать, если эстетика такая однобокая? Всё какое-то этериальное, воздушное, светлое. Как будто вы во сне маленькой девочки, но его нарисовали в детском мультфильме 2000-х. Стиральная машина короче!

Yami Kawaii - Болезненно мило. Юмэ Кавай, вдохновлённый скорее кошмарами, чем снами. Акцентирует внимание на психологических проблемах, часто изображается с использованием элементов медицины (шприцы, таблетки, пластыри).

DNK: ОХ, ну и любят же эти японцы всяких психов! У них половина любимых персонажей в аниме больные на голову и не только! Теперь засуньте их в больничку и получите Юмэ Кавай. Ну, на самом деле тут не всё так однобоко. Здесь ещё добавили эффект 14-летних terminally online девочек, так что вся эта тема обсасывается в меланхолии и «стекле». Романтизация страданий. Как-то так... Вернёмся к позитиву!

Gurokawa - Жутко мило. Совокупность треша и розовой пастели. Изначально была темкой чисто для фанатов музыкального жанра Psychobilly (что бы это ни было), но в 2011 году певица Кьяри Памю Памю начала включать элементы эстетики по типу глазных яблок в свои костюмы, что значительно популяризировало Гурокаву. Самым ярким примером Гурокавы можно назвать Happy tree friends.

DNK: Ну как же? Сайкобилли – это ответвление Рокабилли, куда попробовали нагнать жути, демонизма, одержимости, но сохраняя энергию и в целом лёгкий вайб. То же самое сделали с каваем, по сути! Налепили на всех этих девочек всяких глазных яблок (на всех примерах они ОЧЕНЬ любят именно этот атрибут) и вот те! Тяп-ляп и готово! А знаете почему этот поджанр не особо любят в среде кавай? Так он не японский. Его на западе придумали! Во дела...

Erokawaii - Эротично мило. Я... Эм... Коля, помоги мне...

DNK: ООО, а вот это моё! Не знаю, как они умудрились это выделить в отдельный поджанр, но вся его суть в большом количестве ну очень откровенных аниме тян. Ну знаете, все в купальниках бегают и будоражат умы молодёжи. А вы думаете это совсем извращения какие-то и мужики в Японии настолько обнаглели? А я вас удивлю, как удивили и меня: жанр этот был создан, цитирую, «от женщин, для женщин». Во выдали... Это, мол, их способ показать свою сексуальность на своих правах, а не потакая мужланам. Получилось ли у них? Ну, показать-то получилось точно, а вот не потакать вряд ли... Но я не жалуюсь! Ладно, перерыв пять минут и продолжаем.

Busukawaii - Уродливо мило. Ну, тут всё понятно. Эстетика акцентирует внимание на чём-то уродливом, но миленьком. Ну, и всё, собственно.

DNK: Как это всё, Дошик, миленький? А как же тот факт, что это направление нашло широкую популярность в мем-культуре? Да-да, вы не ослышались! Технически, любая фотография уродливой кошачьей мордочки сама по себе может быть отнесена сюда, а если ему на голову ещё и надеть какой-нибудь аксессуар, вроде заячьих ушек, то ну вообще! В общем-то, это и есть самый лёгкий и частый способ создать представителя этого поджанра. Взял что-то угрюмое, грозное или слегка уродливое (например, батю) и нацепил на него милый аксессуар. Оп! Магия в деле. Поздравляем, вы сертифицированный Busukawaii художник, подпишите вот здесь, чтобы передать все права на ваши творения нам.

Dokukawaii - Токсично/радиактивно мило. Кавай с переизбытком ЛСД в крови. Интересно, конечно, но...

DNK: ...больно глазкам, согласен. В целом, это будто даже можно назвать смешением Acid Wave с Kawaii. Что-что? Вы не знаете, что такое Acid Wave? Что ж, видимо вам придётся ждать следующих выпусков [.CORE]! Но в целом, вы поняли всё правильно из названия. В Dokukawaii вся эта милая мишура переходит в неоново-яркую цветовую палитру с особой любовью к зелёным и жёлтым оттенкам (то бишь кислотным). Детализацию и контраст так же выкрутить на сто и вот, вы уже не можете разобрать ничего, ваши глазки болят и молят о пощаде, а автор изображения доволен тем, что добился своей цели. Как-то так...

Ну, кажется, мы закончили.

[ Итоги ]

Так всё-таки, что же для нас с вами значит этот ваш Cutecore?

Сегодня мы неприлично много говорили о глубине концепции, которую, как правило, в целом не считают глубокой. Для вас, да и для меня до этого поста кавай был чисто японским словцом для описания чего-то милого. Но...

В нашем большом сером и жутком мирке, где каждый день происходят прямо противоположные всему описаному нами позитиву вещи, очень важно находить свои причины для радости, свои точки опоры и источники вдохновения. И Япония нашла эту точку опоры в свои трудные времена. Она долго шла к этому, целые десятилетия меняясь и подстраиваясь под чуждую всем консерваторам идею детского инфантильного кавая. Целая страна и тысячи её жителей боролись за розовую картину мира, пытаясь не упасть в ещё большую пропасть негативных эмоций. И у них вышло. Да так, что об этом знает весь мир, и теперь концепцию милоты можно найти по всей планете.

Сама история этой эстетики вдохновляет меня. Не беря в расчёт её влияние на так любимые нам всем аниме и мангу, или же созданные из-за её коммерческого успеха музыку и персонажей. История становления. То, почему я знаю слово "кавай" ещё до начала работы над этим выпуском. Вот, что я по-настоящему ценю в этой розовой атмосфере доброты и радости. И я надеюсь, что вы смогли уловить это ощущение.

... Мне кажется, что мы сегодня сказали довольно много слов о всяких милых штучках. Мне срочно нужен детокс.

DNK: А мне понравилось! Такое занятное небольшое приключеннице вышло. Вот я и вырвался из оков неисполненных обещаний. В этот угрюмый момент моей жизни, такой проект тащит меня вновь наверх! Можно ли сказать, что [.CORE] – это мой личный маленький кавай? Ну уж эрокавай так точно... Вы вообще видели, кто у них там в Чирно девять работает? Уф, я отойду ненадолго...

Мда... Спасибо за прочтение и увидимся в следующем выпуске [.CORE]!

Привет!
Добро пожаловать в новый выпуск [.CORE]! Здесь, в этой небольшой уютной рубрике, я и мой соведущий исследуем различные эстетики, пытаясь уловить их атмосферу, изучить историю их появления и многое другое! Мы уже успели посетить тёмное средневековье и яркие двухтысячные, но впереди... стоп... Густой туман?! Так или иначе, ни одна эстетика не устоит перед нашим любопытством!
Уютный Кэмпкор, апатичный Дуал Кавай, мрачная Готика - про всё это мы обязательно расскажем, а главное покажем! Откройте душу новым ощущениям, ведь мы отправляемся в невероятный мир „такой разной атмосферы”!

Специально для Pikuco.ru. Постарайтесь не потеряться в сегодняшнем выпуске!
Приятной неизвестности


Стоп... А где мой соведущий...

* * *

. . . Сколько я уже здесь? . . .

- Эй, Меив, ты тут? Ты... Ты меня слышишь?

* * *

[ FOGCORE ]: Doshi

Туман. Довольно занятное явление, не находите? Увидеть его можно не так уж и часто. Вам удавалось когда-нибудь оказаться в его густых объятиях? Что вы чувствовали, находясь в нём? Вам было радостно? Спокойно?

Было ли вам страшно?

Наше зрение является главным инструментом для восприятия окружающего мира. Пожалуй, из всех органов чувств глаза являются самыми сложными и по-своему удивительными. Мало что может сделать человека более беспомощным, чем слепота. Наш внутренний навигатор силён, но не всесилен, а потому ещё как может поломаться.

Иногда навигатор не ломается, но явно сбоит. Это может быть результатом внутренних факторов, таких как дальтонизм, а может возникать и под воздействием чего-то извне. Порой и не скажешь, что из этого хуже. Но это ведь просто туман, да? Не стоит бояться таких глупостей. 

Неизвестность не страшна. Объект страха сидит в неизвестности.

Добро пожаловать в fogcore. И... К кому я обращаюсь?... Найти бы поскорей Мейва, а то начинаю его цитировать... Нужно найти Мэйва... Мэйв...

[ FOGCORE ]: Meiv

Круто. Супер. Хорошие спецэффекты, отличный кадр, четкий белый холст, выразительный саунд-дизайн, белый шум. Не возражаю отложить наш священный научный поход за эстетикой травмы на один квинтиллион лет, раз мы потерялись...

Чтож, ситуация безвыходная, поэтому давайте осветим бесконечное множество неизвестных эстетик за один час? Доши наверняка оценит и всё оставшееся экранное время мы будем отдыхать

Единица эстетики – это начало

Начнем с терминологии:

• "Единица эстетики", Core – выверенный или размытый, маленький или большой механизм. Многообразие и сингулярность, точка и червоточина, комплементарность и однопредметность. Единица эстетики, как сказал бы Доши – это атмосфЭра, завязанная на определённом объекте вне остальных. Главная часть. Но что значит "вне остальных"?
• Сценарий отделенности – сложный процесс экстракции одной единицы эстетики от другой. Как правило, это ни к чему хорошему кроме абстракции не приводит. Объект без связей становится максимально безвкусным и, вскоре, погибает, как по-крупицам растворяясь в пелене, устремляясь в себя и схлопываясь. К счастью, это можно предотвратить, возвращением связей.
• Сценарий поиска – нелинейный процесс, который сложно охарактеризовать однозначно. Давайте рассмотрим его на примере нескольких экспериментов:
  1. Возьмем кота. Стандартную и простую модель с N^9 жизнями;
  2. При поиске меньшего, "шерсть", – нам не обязательно выдаст "Cat". Мы получим случайных носителей целевого объекта или целевой объект без носителя. Весьма нестабильно. Возьмем другой пример.
  3. При поиске большего и буквального, "cat", – условная и примитивная технология поиска, выдаст мемы, не обработанные фото, искусственно-созданные результаты и всякие примитивности, затрудняя декомпоз/экстракцию.
  4. При поиске абстрактного, "catcore", – почти ничего не изменится, результаты будут составлены для молодой социальной группы. Иногда результаты будут целостнее и структурнее, а иногда, – не будет ничего.
  . . . Так или иначе, изображения необходимо анализировать на составляющие и лишь после, мы можем ввести два запроса, о чем гласит следующий пункт
  9. При поиске совместного "обязательный «cat»" и "множество полученных переменных-результатов" мы можем выявить другие закономерности
  Например: *
  

Да. Надеюсь, ни одна связь не была упущена.

А теперь рассмотрим сценарии анализа, но на ином объекте, тумане. Не может же объект «cat» быть в вакууме:

Порой мне кажется, что мы здесь уже квинтиллион лет. Где мы вообще?... И где мой чай??? ... Прячется? Хехех, сейчас покажется!
– «Я открываю стартап по гифкам!»
Хмпф... не пришел. Я бы тоже не клюнул на такое в эру видосов.
– «Я нашел крутую работу от крутого работодателя!» 
Хах.. не поверил.
– «Я ухожу из С...?» - нет это плохой вариант
Может,  сказать что его рэп ПЛОХ?
Да не. Он тогда точно не придет.
. . .
Я крикнул.
И ничего не произошло.
И никто не пришел.
. . .
[ ??? ]: АААААА!
Доши?... Показалось?!... Но что вообще значит "показалось"??? Сейчас выясним. Согласно теории анальных свеч Фрейда, "показалось" это ...

* * *

[ FOGCORE ]: Doshi

Ох уж этот кот ученый...
Все ходит по Ядру кругом...
Идет направо – рофл вкинет...
Налево – кринж наговорит....

Даааа... Тяжело вывозить это в одиночку. Так... Где мой текст... А... Его нет. Это ведь всё не по плану. Как и всегда. Как и сотни эстетик назад, которые уже все позабыли и которые были удалены. Их помним теперь лишь мы с Мэйвом... Если бы он только был тут... "Давай фогкор разберём, выпуск про туман, будет круто". Разобрали, блин. Ну, будем импровизировать.

Однопредметные эстетики отслеживать трудно, знаете ли. Кто первый придумал романтизировать туман? Понятия не имею. Явление это столь красивое, притягательное и простое, что его красоту люди осознавали, скорее всего, всегда.

"Утро", И.К, Айвазовский, 1851

Что касается примеров тумана-ядра, тут всё ещё проще - естественно самым главным из них является, да и будет всегда являться Silent Hill.

И что забавно, изначально туман был лишь инструментом для скрытия от игрока несовершенства графики первой Playstation, но игру хвалили в том числе именно за туман, который создавал жуткую и угрюмую атмосферу.

В последствии туман стал полноценной частью лора в виде Туманного мира, который олицетворял переход между нормальностью и хтонью. Туманный мир особо не представлял опасность, но пугал своей разрухой, непонятностью. Окровавленные тела, заброшенность, пепел вместо привычного снега, падающий на одежду чёрными комьями.

Туман пугает непредсказуемостью. Это не дождь, это не солнечный день, не даже гроза, метель, и уж тем более не радуга. Бессмысленный. Угрожающий. Враждебный. Связанный кровными узами со всем плохим и отвратным.

Задумывались ли вы, насколько понятие «туман войны» страшное и омерзительное? Нет ничего страшнее войны, но туман... Идти наугад, стрелять вслепую, умирать бесславно. Не знаешь где, не знаешь как, не знаешь зачем и почему. Затуманенный разум угасает, и ты проваливаешься в вечный сон, или же вечный кошмар. Именно с фазой медленного сна сравнивался Туманный мир из Silent hill, что-то наподобии бессознательного.

Так ты один в этом тумане, или же нет? Откуда выйдет опасность? Сзади? Сбоку? Сверху? А может, ты идёшь к ней сам, просто не видишь, что впереди? Нет, глупости. Всё равно, что бояться темноты.

А в чём разница между тьмой и туманом? Особо её как будто и нет, но ко тьме мы все давно привыкли. Тьма окружает нас каждую ночь. А что насчёт тумана? Как часто вы его видите? Как часто испытываете страх перед серой пеленой, оставляющей вам жалкий насмешливый круг видимости?

Именно здесь мне и суждено было оказаться...

"Странник над морем тумана", Каспар Дэвид Фридрих, 1818

* * *

[ FOGCORE ]: Meiv

Я перешагиваю через туманную дверь, ожидая увидеть босса.

Вопреки всему, я все еще здесь, в реальном мире, в королевстве невоплощенных желаний, несбыточных амбиций и не поданных к 4 o'clock чашкам чая. Я в собственном лабиринте из терминов, воды, высокой и столь пышной в воздухе, пылаю от злости, лишь усиливая всеобщую конденсацию и запутанность.

Прекрасно. Превосходно. Супер. Я доволен. Почему я не могу достать свой верный Longsword, снизить хп бар рандомного хтонического чудища до нуля и забрать лунных камушков? Разве я так многого прошу от этих лиминальных пространств???
Ладно... Будем жевать статьи с википедии и прочих полезных источников. Давайте сделаем вид, что я вам вот это пересказал и вы всё поняли, хорошо?
- Вот это
- Это
- И вот это
Все всё усвоили? Класс. (Я правда не знаю к кому я обращаюсь, но это прикольно. Ох Доши - мой Доши, как же мне не хватает одобрительного бульканья под моё мяуканье разной полезной информации). Что-что? Ссылки не работают? Ну надавайте Кириллу Доши по фарфору! Почему у этого бездаря всё сломалось??? Эх... Будем импровизировать.

Все мы слышали истории как люди пропадают в тумане? С подъемом непрозрачной пелены любой звук остается на месте, где был произнесен. Насладитесь запахом свежей влаги, ощущением каждого мелкого булыжничка оказавшемся под ногами. Мы идем вглубь, в это наполненное ничем пространство. Десять шагов вперед. Два влево, поворот, остановка. В этом союзе частиц как будто бы что-то есть. Что-то, как Брокенский призрак, как тень, силуэт. Нет. Всё это иллюзии долгого пребывания, усталость зрения, ряд случайностей, не более и ни что-то похожее на события фильма «Мгла». Давайте просто посидим здесь. Так советуют все вики, во избежание неожиданных столкновений с различными подвижными объектами.

«Что есть туман?» - вы можете спросить. Туман – это высокая влажность воздуха. Эта штуковина возникает из-за разницы температур между воздухом и поверхностью, что заканчивается процессом конденсации, т.е. образованием тумана, насыщенной влагой и паром штукой.
В городской среде, каждый туман можно так или иначе назвать смогом. Отличие этих вещей лишь в степени загрязнения и, как следствие, тяжести, плотности и даже в цвете. Последний также может иметь в себе дым, результаты сгорания и пыль.

Есть много клёвых туманов, природа умеет генерить такие виды как:

• Радиационный;
• Адвективный;
• Ледяной;
• Морской;
• Фронтальный;
• Сухой (являющийся густым смогом, напр. из-за лесных пожаров)
  

Кстати, все эти виды также могут быть созданы и искусственно при должном техническом оснащении. 🤔 Это может быть полезно для визуальных эффектов, увлажнении или охлаждении воздуха, подавления пыли и запахов, снятия статического электричества и дезинфекции. Так, к примеру, мы можем создать идеальные условия для окисления (ферментации) чайного листа или вырастить что-либо в теплице или устроить лютую тусу на производстве, совершая вопиющие нарушения техники безопасности

... Теперь я точно его вижу и слышу! Это не может быть НЕ он! Это Доши!!! Какую же я ему базу ща вывалю!!! Он будет тысячелетиями обрабатывать, а я буду такой "ха-ха! Да! Да, я! Да, мы!! Как и задумано! Как и надо!", а потом "а зарплату на пол чайного пакетика больше?", а потом... Ну ладно, мчу!

* * *

[ FOGCORE ]: Doshi

... В литературе туман встречается у А.Блока в произведении «Незнакомка», у Лавкрафта в произведении «Морок над Инсмутом», у Дж.Роулинг в произведении «Гарри Поттер и Призрак Азкабана», у...
...

Чтож... Рассказ подходит к концу, как и ядро тумана, как и страна чудес. Здесь нет никакой морали, никакой нравственности, никаких особых деталей и никакого соведущего уже целую вечность нет. У меня есть уже несколько заготовленных выпусков CORE'ов с участием идеальной кукольной копии моего лучшего сотрудника, но я никак не могу пересилить себя нажать на кнопку публикации... Нет, не потому, что у меня кот парадирует Чешира, а потому что у меня это... Рук нет! И джинсы неудобны! И вообще всё не то...
Придется нажимать на красную кнопку...

... 

Вы имели смелость идти дальше. Заглушите свой мотор. Приляжьте, отдохните. Незачем светить фонарем или фарами, ослабьте их. Чем сильнее свет – тем непрозрачнее белая тьма.

Привет!
Добро пожаловать в [.CORE]! Кто не знает, я и мой соведущий выпускаем серию постов с разбором и демонстрацией разных элементов эстетики! Пощупать мыльный пузырь, не прикасаясь?(*мы здесь*), постучать по металлической амалльгаме (*тык*) и услышать звук? Да пожалуйста! Мы ощутим каждую эстетику и передадим это ощущение вам! 
Возвышенный Романтизм, ностальгичный Кидкор, пугающий Айскор - про всё это мы обязательно расскажем, а главное покажем! Готовьтесь, вдохновляйтесь, ведь сейчас мы отправляемся в невероятный мир „такой разной атмосферы”!

Специально для Pikuco.ru. Не забудьте покормить своего тамагочи!
Приятного погружения

* * *

1999 год. Мир готовится не только к вступлению в новое тысячелетие со всеми сопутствующими потрясениями, технологическими взлётами и новыми возможностями для всего человечества, но и к предстоящему апокалипсису.

Компьютерные системы до 90-х годов были гораздо менее совершенны, из-за чего приходилось искать обходные пути для меньших затрат во времени и деньгах. Многие производители в угоду экономии памяти на цифровых устройствах нашли небольшую уловку, изначально не предвещающую абсолютно никаких проблем. Беря в расчёт время эксплуатации, а также массовое распространение компьютеров именно в 20 веке, программисты вписывали вместо первых двух цифр года в дате просто "19", позволяя системе хранить только последние 2 числа.

Время шло, приближался 2000 год. Компьютеры крепко вошли во многие сферы жизни людей, затрагивая мировую экономику, работу крупных компаний, школ, атомных электростанций. Однако, вместе с тем к людям пришло и понимание, что данная ошибка может привести к ужасающим последствиям, если не исправить её до наступления 21 века. Чем больше различные медиа говорили о данной теме, тем больше у людей возрастала паника. Многие страны в экстренном порядке начали выделять миллионы долларов на исправление возможных критических ошибок, а некоторые граждане подготовились к различным прогнозируемым последствиям, закупившись продуктами и огнестрельным оружием для самообороны. Многие также создали финансовую подушку, накопив довольно большие суммы к 31 декабря 1999 года.

Однако, как мы все знаем, апокалипсис не случился. Ошибка не вызвала серьёзных технических сбоев, что является заслугой программистов, которые сумели подготовиться и устранить угрозу. Так было решено первое серьёзное испытание 21 века.

Y2K. Так называется эстетика конца цифровых девяностых, названная в честь забавной ошибки, из-за которой многие люди случайно проснулись 1 января 1900 года.

[ Y2K ]

Не смотря на серьёзное и даже пугааающее начало поста, на самом деле сегодня у нас под микроскопом настоящий золотой самородок из мира vibes and aesthetics. Ведь что есть уай ту кей?

Y2K это... Безумие! Безумие, по которому ты ностальгируешь, котором ты вдохновляешься, и которым жила вся наша планета четверть века назад. Энергичность, господство фантазии, открытость и невероятная гик-харизма – вот она, эстетика нулевых!

Ты, конечно, можешь возразить - это для Майрософтовских старичков. Как мне это понять? Я зумер! Шкибидидоп-иес-иес) НО! Не спешите с выводами, мою юные читатели, перед вами настолько широкое поле красивых картинок, прекрасной музыки, замечательных фильмов и интересных концепций, что ну я не знаю типо это прям ну капец ваще блин

Выпуск обещает быть захватывающим и сочным, так что не будем откладывать и окунёмся в этот альтернативный мир из далёкого прошлого с головой!

* * *

[ История Y2K ] 

В 1992 году японский писатель Френсис Фукуяма написал свою известнейшую книгу под названием "Конец истории", в которой рассуждал о том, что ожидает мир в будущем, вкладывая большие надежды в утопичность и красоту предстоящего 21 века, ведь СССР развалилось, холодная война была окончена, а люди всё больше познавали прелести свободы, гуманизма и что самое главное - технологий.

Именно технологии являются ключевым элементом Y2K, ибо мир не только перестал панически боятся предстоящей ядерной войны с советами, благодаря чему появилось время помечтать хотя бы о чём-то, кроме выживание в пост-апоке, но и окунулся с головой в технологический прогресс, получив то, что вскоре создаст информационную и эстетическую революцию!

Продвинутые электронные устройства, навороченные компьютеры, сайты, oh my...

И действительно, интернет являлся чем-то просто немыслимым. Как в мире могут быть войны и диктатуры, если ты можешь в любой момент найти информацию о чём угодно и поговорить с человеком с противоположного конца Земли?

Именно такие мысли были в головах людей в 90-х и 00-х годах, когда ровно так же, как и в наше время с нейросетями и роботами, мир буквально каждый месяц содрогался от новых прорывов в связи и графике. Люди верили в светлое будущее, но будущее... так и не наступило... Но вера в него осталась и подарила нам самые сильные проявления Y2K в ярких люминисцентных отражениях двухтысячного года.

Многое из того, что было в раннем Y2K было взято из более ранней эстетики, ретро-футуризма. В отличии от нашего сегодняшнего объекта интереса она была более мечтательной и по своему странной. Там, где в ретро-футуризме роботы и компьютеры в совокупности с менталитетом и винтажностью сочетались по научно-фантастичному сказочно, в атмосфере конца девяностых они походили на то, что действительно всех нас ожидает в ближайшем времени.

Не могу не отметить, что на сайте как раз присутствует работа в смежном между ретро-футуризмом и ранним Y2K стиле, которую даже админ проходил, а это извините меня показатель, во-во, в закладочки убираем тестик.

Что касается периода раскрытия эстетики во всей её красе, то тут уже речь была о самобытном, безумном будущем, наполненом хромированными объектами самых разных форм. Почему хромированными? Ну, во-первых, это круто... Все ведь включали чит на хромированные тачки в ГТА? Было-было? Эх, зумеры... 
Предположу, что любовь к хрому черпалась из одного из ярчайших элементов нулевых годов, который я очень сильно люблю и уважаю - CD-диски. Изобрели их ещё в 1982, но вот их популярность на момент того времени была не только высоченной, но и продолжала расти вплоть до конца нулевых.

Помимо этого был и сам факт развития технологий, их актуальный на тот момент стиль. Множество продвинутых приставок, включая родившуюся в 90-х Playstation, популяризация персональных компьютеров, выход первого в мире выполненного полностью в 3D полнометражного мультфильма с сюжетом про ожившие детские игрушки, не отходя далеко от темы ещё и вышедший в 1999 году юмористический мультсериал про футуристическое будущее с бухающим роботом (привет, Кофе).

Больше всего выделились в этой истории Apple с их ранней продукцией, которая совмещала в себе не только экспериментальность и футуризм, но и два важных элемента. Во-первых, стиль так называемых "блобъектов" или же Blobject - тип дизайнерского продукта (часто бытового предмета), отличающийся плавными изгибами, яркими цветами и отсутствием острых краев. Во-вторых, разноцветный прозрачный пластик, который на этих самых блобъектах смотрелся эстетично и необычно. Эти две вещи создали для нас целую стопку картинок в пинтересте для двенадцатилетних девочек, любящих всё разноцветное и вайбовое. 

Ну и, куда ж без этого - музыка. Что ж, какая эстетика, такое и музло. Я про электронику, естественно. Данный временной период не только стал золотым временем для электронной музыки, но и подарил нам фундамент для развития амен-брейка и всяких драм-н-бейсов, которые были как раз на пиковой популярности в те годы и появлялись абсолютно везде. Ключевым и ассоциирующимся жанром в свою очередь считается биг-бит, который как раз является собратом всех "-брейков". Из показательных треков эстетики могу отметить дебютный альбом Experience от The Prodigy, а также кавер от Opus 3 - It's a fine day, вышедшие в 1992 году. Обязательно к прослушиванию.

Достойны упоминания и Бабблгам с евроденсом, также занимавшие большую роль в музыке тех лет. Вот с этим примером станет понятнее.

Остаётся мода... Давайте ТАК! Девяностые и нулевые были коктейлем из кучи самых разных событий. Это было время тусовок, время благополучия, время экспериментов и время субкультур, которые были на пике своего хайпа. Соответственно, мода в те годы была не просто необычная и разная. Она была конченная. И гламур, и эмо, и дарк, и там короче прям жесть полная. Вообщем, то тема для отдельного поста, так что остановимся на самом факте - больше всего Y2K-безумия было именно в барахле, которое носили люди в то время. 

Мода Y2K

Постепенно Y2K начала угасать. На замену пришла эстетика Frutiger aero, которая брала за основу всё то, что породила Y2K, но делала упор не на технологии, а на утопичность. Данная эстетика пропитана любовью к людям, миру, природе. Там, где раньше были хромированные роботы, навороченные телефоны и шероховатый дизайн первых лет существования интернета, появились трава и деревья, солнце и океаны, пропитанные экологичностью и жизнерадостностью картинки, ухоженные и более приятные глазу сайты. И, лично по-моему мнению, данная эстетика является даже более красивой и завораживающей, чем Y2K, хоть и не такой интересной. Так и закончилась эпоха!

Frutiger aero, наследник Y2K

Frutiger aero

The end.

[ Наследие ]

У вас может возникнуть резонный вопрос - а зачем вообще говорить про какой-то Y2K? Ну, то есть, да, красиво, интересно моментами, но... В чём соль, товарищи?

Y2K оставила после себя внушающее наследие, разбирать которое можно довольно долго, начиная от CS 1.6 или Матрицы, и заканчивая тем, что существует целый институт, посвящённый данной эстетике и изучающий культуру того времени.

Также Y2K является источником множества концепций и идей, которые могли бы родиться только в её временном промежутке, как это было с революционным аниме «Эксперименты Лейн» 1998 года. Помимо того, что это аниме является самим по себе прекрасным примером данной эстетики и одной из интереснейших попыток визуализации интернета, оно таит в себе множество философских высказываний. Например, несмотря на то, что аниме в жанре киберпанк, события происходят в настоящем, что как бы говорит зрителю о стирании границы между будущим и нынешним. И действительно, смотря на конец девяностых годов со всеми этими навороченными телефонами и компьютером в каждом втором доме, трудно не согласиться с этим.

А ведь как уже было сказано выше, Y2K стала ещё и плодотворным временем с музыкальной точки зрения. Куча электронного звучания, набравшего обороты именно в это время, прямо сейчас, спустя 25 лет до сих пор активно развивается. Можете вот прям щас вбить в Ютубе Y2K и скорее всего вы наткнётесь на что? Прааавильно, на плейлисты с сотнями тысяч просмотров, состоящие из всякого брейккора, интеледжент драм эн бейса и так далее.

И это всё вещи масштабные, а сколько всего менее значительного появилось под влиянием данной эстетики даже представить страшно. Поп-культ, Удивительный цифровой цирк, ENA (пост на которую я делал не так давно, и он определённо стоит того, чтобы вы его прочитали). И это вот то, что я конкретно со своими поверхностными знаниями смог вспомнить, а вообще, тут вроде как есть соведущий, который может предоставить более подробный список. Да? Да???

[ Привет Мэйв! ]

Ало. Меня слышно? Ну это Мэйв. Всем привет.
Мне нравится техническая сторона Y2K (техническая музыка или технический визуал) и после этого поста я понял, что мне категорически не нравится розовая поп-культура того времени. Но... меня попросили не говорить о плохом.
Так вот, кроме хромированных, мыльных и прочих технических приколов (не путать хром с 90s cool и пузыри с Frutiger aero) для меня тут особо ничего и нет, ведь весь сок и мякотка в последующих эстетиках эпохи майкрософт.
Я постарался вспомнить хоть одну игру, что могла бы ассоциироваться с самим Y2K и... пришел к визуальному стилю первого Kingdom Hearts.

И я правда мог бы тут порассуждать перед вами, приводя анализ одежды персонажей и их поведения под Диснеевскими фильтрами, но вам это надо? Давайте просто послушаем музыку. Вы прошли большой путь, прежде чем здесь оказаться 💙

Также, недавно я прошел замечательную игру – Lunacid. Визуально она вдохновлялась игрой king's field (о которой я слышать - не слышал. Как, вероятно, и вы. 1994й год, что тут сказать...) и визуально она может и не подходит к текущей теме, но вот в музыкальном плане я рекомендую её к ознакомлению, если эстетический вайб ныне модного Y2K вас зацепил.
Вот несколько музыкальных отрывков с игры: [ 1 ], [ 2 ], [ 3 ]. Если вы знакомы с творчеством KIRA LLC (создателем Spooky's Jump Scare Mansion), то вам, вероятно, понравится. Если же нет – попробуйте! Никогда не поздно трайнуть ;)
А вот обзор, если данного текста вам покажется мало: *да, он здесь*

See ya! Передаю слово Доши

[ Итоги ]

Вот и закончился наш ностальгический полёт в прошлое. Какие же у нас на сегодня итоги?

Y2K, или же Киберкор, или же Old Web, Kaybug и так далее - это одна из самых обширных, интересных и въедающихся в мозг эстетик. Это не просто атмосфера, вайб, небольшая засечка в определении ваших чувств к какой-то картинке, нет. Это полноценный временной период информационного пространства, являющийся чуть ли не синонимом фразы "упорядоченный сумбур". Трудно оценить вклад этой атмосферы, ведь она вдохновила целое поколение стремиться в светлое технологическое будущее. Сейчас, спустя 20 лет, мы видим - её идеи живы, хоть и видоизменились почти до неузнаваемости. Но что мы всё о высоком... Давайте просто признаем. Уай ту кей - это красивая, яркая и очень насыщенная эстетика, способная радовать наше скучающее воображение. А разве нам нужно что-то ещё?

Если ты дочитал до этого момента, то во-первых, я стоя аплодирую тебе и твоему терпению к нашему занудству, а во-вторых, никогда не забывай о прошлом, ведь порой именно в прошлом мы можем увидеть будущее.


Спасибо за прочтение и увидимся в следующем выпуске [.CORE]!

Bye-bye!

Привет!
Добро пожаловать в удивительную серию постов под пафосным названием [.CORE], в которой я и мой соведущий будем изучать и демонстрировать вам самые разные эстетики в надежде ощутить и понять каждую из них, да и просто получить эстетическое удовольствие. Атмосферное фэнтези, ламповый вебкор, нестареющий гранж - про всё это мы обязательно расскажем, а главное покажем! Готовьтесь вдохновляться, ведь мы отправляемся в невероятный мир „такой разной атмосферы”!

Специально для Pikuco.ru. Надевайте доспехи и в бой!
Приятного погружения

* * *

[ 𝐊𝐧𝐢𝐠𝐡𝐭𝐜𝐨𝐫𝐞 ]

Смари, картинки прикольные увидел в интернете. Вайбовые так сказать.

Просто представь, ты надеваешь эбонитовые доспехи, твой верный запряженный конь ждет тебя у тускло-горящего факела. Вскоре вы вместе отправитесь в неизвестные дали, будь это драконьи горы или цветочные поля, будь место смертельно опасным или умиротворяющим к покою. На фоне будут раздаваться раскаты грома и будет лить дождь или, быть может, в твоей душе будет играть что-то подобное:

Вот всё, что я сейчас описал и называется Кнайхткорр, которому и посвящён данный выпуск. Если ты еще не в полном металлическом обмундировании, оруженосец, то ты вполне мог столкнуться с данной эстетикой... В Тик-Токе или Ютубе [ 1 ] [ 2 ].

Да-а-а, это, конечно, не лежать в пшеничном поле в доспехах, умирая от смертельной раны и думая о бессмысленности жизни, нооо тоже вполне ничего. Более того, даже тут, на сайте, полно примеров использования этой прекрасной эстетики.

Что ж, поверхностно ты мог уже ощутить эту силу вайба, так что самое время отправиться в лесные дебри, где мудрецы и летописцы сидят среди крон вековых древ. Отправимся туда, где прорастает РыцарьКор.

* * *

[ 𝐓𝐡𝐞 𝐒𝐨𝐮𝐫𝐜𝐞 𝐨𝐟 𝐊𝐧𝐢𝐠𝐡𝐭𝐜𝐨𝐫𝐞 ]

Стоит упомянуть, что Knightcore – это субэстетика, вдохновлённая то чувством средневековья, полного драматизма и фатализма, то сказочным, романтизированным фэнтези. В основе эстетики стоят элементы одежды, полностью закрывающие или прикрывающие человеческое тело, а именно доспехи, плащи и щиты. Убирая эти элементы, рыцарь не перестает быть рыцарем, там, под этими слоями металла всё это время была кожа и кольчуга. Чувствуете стойкость, защищенность и смелость?

Истоки knightcore можно найти в героических подвигах короля Артура (кто бы мог подумать) и его верных рыцарей, которые вдохновили последующие поколения на создание самого разного творчества. Так же немаловажную роль сыграла и Жанна д’Арк, подарившая нам немного другой knightcore, в котором и прекрасные леди могут идти в бой во имя короля.

И это, кстати, довольно примечательно. Может быть это мы привыкли считать эстетики чем-то мейнстримным и, ну, знаете, пинтерестовым так сказать. Но вот только по сути тот же knightcore покорял сердца людей ещё задолго до нас с вами.

Вдохновляясь, авторы начали много писать об этом, из-за чего даже родился отдельный жанр - рыцарский роман. Постепенно появились и уже знакомые немногим произведения "Айвенго" Вальтера Скотта, "Хрустальный Грот" Мэри Стюарта и "Сэр Найджел" Конана Дойла. Кто-то вообще эти произведения читал? Вот и я нет! На самом деле задолго до них концепт рыцарства превратился в клише. Тогда, когда людям надоели рыцари на столько, на сколько возможно – появился автор, написавший о человеке, что любил рыцарей больше всех и, безусловно, герой его романа стал самым желаемым, самым настоящим рыцарем! Героем! Бравым воином, способным бросить вызов ветряным мельницам. Так доблесть и отвага приобрела сатирические ноты и в настоящее время, мы скорее первым делом вспомним о мемном Дон Кихоте, нежели о каком-то произведении того же Сапковского о рыцарях. Вот читал кто "Рыцари неведомых миров"? Как вам?

Так жанр отступил от рыцарства, осмеивая или не сильно акцентируясь на самом 𝐃𝐄𝐔𝐒 𝐕𝐔𝐋𝐓. Авторы всё более старались осмысливать глобальную тему фэнтези. Так мы пришли к Толкину и, быть может даже к Кентаро Миуре. Тогда же, когда уже само ФЭНТЕЗИ кажется нам банальным – мы приходим к Терри Пратчетту с его "Стража! Стража!". Это, несомненно, прекрасная сатира с изящным слогом, местами комично обыгрывая героизм и сам жанр фэнтези.

Конечно, Кнайткор нельзя рассматривать отдельно от близких по духу эстетик. Поэтому мы и охватываем это всё в отдельную группу – "фэнтези" со всеми этими магами, лучниками, штучками-дрючками, лунами, цветочками и ведьмами. Иногда, – превращая сказочное фэнтези в скалистую, возвышающуюся над мелким человеком дарк фэнтези с её готическими историями и большими трагедиями в чернейшем замке слёз.

Конечно, кнайтхкор влиял и на множество других вещей. Например (🤓), испанский дизайнер Франциско Рабанеда Куэрво ещё в 60-х выпустил коллекцию из 12-ти металлических и крайне неудобных платьев, вдохновлённых именно средневековыми доспехами. Задолго до нынешних трендов на косплеи люди довольствовались высокой модой, и, на мой взгляд, отличий немного. Всем настолько зашло, что эти изделия стали по-настоящему культовыми на западе, а сама коллекция вошла в историю. И подобных примеров реально хватает.

Ну разве не чудо? Как там говорится то. Всё новое - это хорошо забытое старое. Ну вот, пожалуйста, сколько времени прошло со всех этих средневековых приколов, а нам вот в кайф в 21 веке одеваться в латы и изображать берсерка Гатса с огромным куском железа наперевес. Ну милота)

Кстати, на этом вашем западе эстетику рыцарей также связывают с Princecore... И... Суть этой эстетики в однополых отношениях... и ну... это.. Захотите - почитаете. А мне, пожалуй хватит на сегодня интернета. Кхм.

* * *

[ УСЛОВНОСТИ И ДОПОЛНИТЕЛЬНОЕ ]

Возможно, у кого-то из вас мог возникнуть резонный вопрос:
«Это что же получается, достаточно показать рыцаря и это кнахтдкор теперь??»

Как уже сказано, эстетика не может быть самой по себе, как и не может быть рыцарь летающий в вакууме. Смысл эстетик в взаимодействии между собой. Кнайгхткор восхваляет чувство доблестных воинов, будь они на лошадях, в бою или просто лежат на траве в полном обмундировании (мне особенно нравится сочетание с naturecore). Да, связующим звеном является именно любовь к доспехам, к чувству прошлого, к приключениям и сказаниям о доблестных сэрах, так что формально это всё почти одно и то же. Выходит и красивые девушки в дешёвых косплеях, и пранкеры с накладной бородой, изображающие гномов, по сути в одной лодке. Зато с какой стороны не посмотри - везде и всегда красиво.

Забавно и то, что у эстетики про средневековье основной жанр музыки вовсе и не средневековые бардовские балады, а собрат блэк металла из 90-х - Dungeon Synth, которым, если вы не поняли, как раз и является один из главных треков эстетики - Misantrop.

То есть вот прям настолько тонкая граница между разными "атмосферами", что в пору делать систему по глубине погружения в эстетику, где первый уровень это просто красивые доспехи и картинки там тоже красивенькие, а последний это, не знаю, познание философии ай хев ноу энемис... Такие аниме, наверное, тоже в каком-то смысле knightcore...

Короче, всё сложно, но таковы эти ваши новомодные эстетики в которых всё и всегда переплетено. И потяни ты за нить - за ней потянется пхпхп, ладно, сори)

Ну и чтобы закрепить, вот вам немного кинчика от Меива:

• Merlin (серик)
• A Knight's Tale (2001)
  
• Braveheart (1995)
  

И вот вам немного игр:

• Kingdom Come: Deliverance (2018)
• Heroes of Might and Magic (1995-2003)
  
• Chivalry: Medieval Warfare (2012)
  
• Dark Souls (2011-2018)
  
• Lunacid
  
• Sir Brante
  

И вот... ПУТЬ РЫЦАРЯ, КЛАСС - ДЕВСТВЕНИК (для анимешников)

• Berserk (ну база, ну че тут поделать)
• Vinland Saga (да - викинги, да противоположно по духу, варварски... Но вы видели эту эстетику фэнтэзи? Именно из-за такого варварства и становятся рыцарями!)
• Goblin Slayer (да, духа рыцарства мало, но зацените костюм и поведение гг!)
  
• Frieren beyond journeys end (ну просто хорошее фэнтези по близкой теме, так почему бы и нет?)
  
• Dungeon meshi (тоже самое)
  
• Fate (не смотрел, но можете попробовать. Там же Жанна Неко-Арк в конце-концов)
  

* * *

[ ИНТЕРВЬЮ С ЖЕЛЕЗНОЙ ЛЕДИ ]

* Она самая, с пикукотиками *

По идее, можно было бы закончить пост здесь, чтобы не перегружать ваши умы ещё большим объёмом самой полезной в мире информации, но есть на сайте кое-кто, кого было бы преступно не позвать в этот пост. Речь конечно же о ней и только о ней!

[ Приглашение на чай, вопросы от Doshi ]
1 – Опиши своё отношение к эстетике рыцарей, фентези, дарк-фентези. Что тебя привлекает во всём этом?

------> «Крайне положительное, разумеется, я страсть как люблю всю эту чуть мрачную и тяжёлую сказку. Наверняка отправной точкой стала моя детская книжка «Волшебных сказок», где вместо классических долго-и-счастливо-тропов затесались «Синяя Борода» и «Ларец Пандоры», неоднозначные с точки зрения морали. В подростковом возрасте из широкого спектра возможных вкусовых предпочтений я пошла по дорожке тёмной романтики, готики, меня невыносимо привлекали (да и привлекают, что греха таить) костюмированные драмы и сам драматизм как состояние в принципе. Когда knight core начал распространяться, я уже чувствовала себя как дома с сохранённым пять лет назад туториалом о том, как дома скрафтить кольчугу и с тренировочным мечом в кладовке. С эстетической точки зрения доспехи, полуразрушенные крепости часто фигурирующие на фоне и насыщенная, искрящаяся меланхолия всего связанного с knight core гипнотизируют меня, я подолгу сижу со всем этим и думаю об историях, которые могли свершиться за секунду до того или иного арта. В целом, большинство артов как будто вырваны из контекста и этот контекст всегда любопытен — куда идёт отшельник? Как давно эти влюблённые не виделись и почему они прячутся в саду? Скольких братьев на поле брани потерял этот сидящий на обрыве рыцарь? Скольких убил? В фэнтези очень легко улететь туда, куда уводит воображение, это, бывает, помогает разобраться в своих чувствах или от них же отвлечься». <------

2 – У тебя выходил целый турнир в стиле Knightcore.

Абсолютно прекрасная и красивейшая работа. Скажи, ты бы хотела видеть подобные работы от других авторов на сайте и в целом узреть некий тренд на рыцарей?

------> «Спасибо! Мне этот турнир очень дорог. Но я совру, если скажу, что да, конечно, больше рыцарей богу рыцарей. Я видела и мне нравилось как Ноус деликатно работал с этим жанром; мне было бы любопытно пройти работы Пай или Мейва в том же ключе, поскольку знаю, что они могут с интересом и отдачей сотворить нечто прекрасное. Мне, на самом деле, свойственно с долей ревности относиться к своим предпочтениям, поэтому я отчётливо представляю, как меня перекосит, если я увижу, что эстетику загнали в рамки пошлости и плоскости, не прочувствовав вайб, как говорится». <------

3 – Ну, не могу не спросить. На 6 сезоне ВПИ у тебя как будто был прям жёсткий упор на эту эстетику, учитывая персонажей, текста и т.д. Считаешь ли в целом, что ВПИ это про Knightcore?

------> «Я бы не сказала, что ВПИ про knight core, хотя присутствие dark fantasy в сюжете иногда ярко ощутимо. ВПИ очень гибкая игра в этом плане — ты выбираешь для себя тот антураж, который хочешь и можешь развивать, в котором тебе комфортно выстраивать повествование. Для меня да, это была красивая замковая история с прекрасным рыцарем, смелой принцессой, с понятиями о чести и боге. При этом, даже если мы перейдём к тебе, то твоя эстетика уже заметно отличалась, это скорее был какой-то angel core, ethereal core, а может даже что-то ближе к лесному волшебству. Ясен пень, что ты продумываешь лор, комбинируя различные культурные лоскуты (у меня в хронологически следующей части, если помнишь, всё увелось в ведьминство и шаманство), в этом и есть прелесть игры в целом, в отсутствии ограничений. Ты можешь прийти в ВПИ, построить условную стимпанк-арену и жить припеваючи, ни разу не приблизившись к рыцарству и на милю, можешь выдумать космическую республику и вылить на лор весь имеющийся futuristic space vibe. Хозяин-барин!» <------

[ Вопросы от Meiv ]
1 – Скинь последнее сохраненное изображение славного рыцаря

-----> Последним изображением был мем~ <------  

2 – Ответь: быть железной дамой и обнимать парней или никогда не познать любви и быть королевой?

------> «Железная дама это, конечно, не ахти какая изящная пытка... такую надо исхитриться сделать не похожей на гига-матрёшку. Придётся выбирать королеву и довольствоваться любовью к своему гардеробу, отдельно подчёркивая украшения вроде короны, которая как раз». <------

3 – Balls of steel?

------> «Ah yassss Иерофант одна из моих любимых карт в Айзеке. Дьявол и Солнце заслуживают почётного упоминания». <------

[ ИТОГИ ]

Что ж, вот мы и подошли к концу, дорогие ланселоты, феодалы и короли. Что же мы имеем в результате?

Knightcore - это абсолютно базовая прекрасная эстетика, соединяющая в себе очень большое количество элементов, каждый из которых добавляет в неё что-то совершенно новое, но при этом суть всегда одна, и она очень простая, что даже вызывает улыбку - рыцари и сказки. Мы могли написать пилотный пост о какой угодно эстетике, а их у нас впереди может быть очень и очень много, но прогадали ли мы? Я думаю, что нет.)

Спасибо за прочтение, неизвестный, облаченный в сталь! Надеюсь, сегодня мы вдохновили кого-то из вас на очередные славные подвиги, ведь в этом и смысл эстетик - вдохновлять и вдохновляться. Увидимся в следующем выпуске [.CORE]!