Бен Бенов пишет о всяком...
Кого из персонажей романа «Мастер и Маргарита» следует называть самым несчастливым? Конечно, однозначного ответа на этот вопрос нет, поскольку каждый исследователь данного вопроса озвучивает собственное мнение, называет своего персонажа и приводит этому определенные причины. Однако, я заметил, что сейчас, равно как и 10, 20 и более лет назад, большинство людей выбирают двух персонажей на эту роль – собственно Мастера или Маргариту. Безусловно, этих двоих можно назвать страдальцами в какой-то степени, но речь сейчас пойдет не о них.
Если же копнуть несколько глубже обычного, можно прийти к выводу, что в романе есть персонажи, чьи судьбы гораздо тяжелее и мрачнее, чем у тех, кого с легкой руки преданных фанатов именуют «главными героями романа». На мой взгляд, главная ошибка многих людей заключается в том, что они анализируют только московские главы, начисто забывая об ершалаимских, а между тем, именно в них дается жизнеописание человека, которого я, вне всяких сомнений, назову главным страдальцем романа. Речь идет о римском прокураторе Понтии Пилате.
Пятый прокуратор Иудеи Понтий Пилат
Что же, собственно, не так с пятым прокуратором Иудеи? Ведь, казалось бы, его страдания не сильно превышают страдания условного Мастера, если вовсе превышают. Ключевое слово здесь «казалось бы». Для большинства людей роман Булгакова, как ни крути, выглядит не иначе как нечто про дьявола, крутого черного кота, мощную любовную линию и отрезанную голову Берлиоза. Как можно заметить из практики, Пилат является самым незапоминающимся среди всех главных героев романа, он почти ничем не цепляет при первом прочтении, и сильно уступает свите Воланда, Мастеру и Маргарите. Что уж говорить про прокуратора, если даже Иешуа остается в тени этих персонажей.
Те, кто все же уделяют Пилату внимание, помнят его в основном по второй главе романа, крайне длинной, и включающей в себя вереницу событий от диалога с арестантом Га-Ноцри вплоть до оглашения результатов приговора жителям ненавистного города. Однако, чтобы в полной мере осознать характер Пилата, понять его главную проблему, необходимо обратиться к сцене лунной дороги, его беседе с Иешуа, где прокуратор произносит одну из своих главных цитат, а также к предшествующей сцене, где Пилат смотрит на луну вместе со своей собакой и не может уснуть. Но, впрочем, не будем торопить события, и рассмотрим Пилата по порядку.
В экранизации 2005 года Пилата сыграл актер Кирилл Лавров
Страдания игемона начинаются с самого первого его появления. Пилат, будучи наместником кесаря и исполнителем его воли, должен рассмотреть дело Иешуа на предмет совершения преступления, поскольку тетрарх отказался дать заключение. Пилата данное обстоятельство совсем не радует, поскольку его мучает гемикрания – болезнь, при которой болит половина головы. Начиная разговор с бродячим философом, прибывшим из города Гамалы, прокуратор даже и не представляет, к чему этот разговор приведет. Впрочем, разве об этом должен думать человек во время приступа головной боли?
Однако, именно отсюда начинается раскрытие Понтия Пилата, как персонажа. Иешуа произносит свой мудрый монолог об истине, где говорит, что игемон извел себя настолько, что малодушно помышляет о смерти, не может ни смотреть на Иешуа, ни говорить с ним. Единственное, чего хочет прокуратор, по мнению философа, это чтобы пришла его собака, в которую, впрочем, ему не удастся поместить всю свою привязанность. В данной сцене мы видим, как Иешуа витиевато объясняет сущность Пилата, и мельком затрагивает его главную проблему, и это легко будет понять, когда мы придем к лунной дороге.
И все начинает с этого момента налаживаться в жизни Пилата, ему хочется говорить с Иешуа больше, ибо он видит в нем крайне умного человека. Прокуратор крайне привязывается к философу. Более того, в Га-Ноцри Пилат видит важную возможность покинуть, наконец, ненавистный Ершалаим и уехать в свою личную резиденцию в Кесарии Стратоновой, куда он направляет и Иешуа. Однако, подобно волнам, разбивающимся о скалистый берег, разбиваются и надежды игемона, когда секретарь неожиданно подает ему второй пергамент, где черным по белому читается страшная надпись: «Закон об оскорблении величества...»
Понтий Пилат и Иешуа Га-Ноцри
Пилат находится в тяжелом положении, ведь такое преступление нельзя оправдать, и человек совершивший его не уйдет живым. Но игемону важно во что бы то ни стало спасти Иешуа, поскольку он неожиданно становится для прокуратора лучом надежды в беспросветном ершалаимском мраке. Впрочем, чтобы спасти Га-Ноцри, Пилат должен пожертвовать собой, перешагнуть через себя и через свой главный и самый страшный порок, отчетливо проявившийся в этом моменте. Чтобы спасти философа и слушать его, как он выразился, утопические речи, прокуратор должен пожертвовать своей карьерой. А как может это сделать человек, отдавший всю свою жизнь служению Риму, прошедший через тяжелые кампании в лесах Германии, получивший должность прокуратора Иудеи? Как может человек, достигший таких высот во многом благодаря всемогущему кесарю, лишиться всего этого, ради человека, который этого самого кесаря одарил отнюдь не лицеприятной характеристикой?
Пилат впадает в отчаяние, и в то же время решает попытаться спасти арестанта по-другому, и все это происходит за считанные секунды. Прокуратор допытывается у философа, что он говорил о великом кесаре, ЕСЛИ говорил. Таким образом, он пытается подтолкнуть Га-Ноцри к правильному, по мнению Пилата ответу. Однако, Иешуа давно прочитал Пилата, он знает его слабость и наносит первый жестокий удар, отвечая, что правду говорить легко и приятно. Игемон хоть и сердится на него, но дает еще один шанс, спрашивая, что он говорил Иуде из Кириафа о кесаре, опять-таки, ЕСЛИ говорил. Но Иешуа и здесь отвечает не так, как хочется его собеседнику, рассказывая все о встрече с Иудой, отдельное внимание уделяя тому, что же он думает о власти.
Конечно, Пилат, будучи ярчайшим представителем римской администрации, не может и слышать таких слов, адресованных, как он считает, лично императору Тиберию. И добавляет, что царство истины, как бы того Га-Ноцри не хотел, никогда не настанет, и что мыслей философа Пилат не разделяет. После этого игемон утверждает смертный приговор. По его тревожному выражению лица нетрудно заметить, что сказанное им не отражает той реальности, которую ему хотелось высказать. Однако, его должность обязывала сказать именно эти слова, поскольку другая реакция на оскорбление кесаря, да и что уж там говорить, всей римской и не только римской администрации, является совершенно неприемлемой. Или нет?
Иешуа в фильме был сыгран Сергеем Безруковым
Это важный и поворотный момент в сюжете и в раскрытии личности прокуратора. Далее мы видим его диалог с первосвященником Каифой, у которого Пилат выспрашивает о том, кого же Синедрион отпустит в связи с наступлением Пасхи: Га-Ноцри или Варраввана? Прокуратор уже знает, кого выберет ненавистный ему иудей, но все же у него еще теплится надежда, что Иешуа можно спасти. Однако, спасать нужно было раньше. Теперь становится слишком поздно, и, разумеется, Каифа выбирает Варраввана, поскольку тот менее опасен для самого первосвященника и его веры.
Понтий Пилат погружается в страшное уныние: он понимает, что бродячий философ уходит навсегда, о разговорах с ним теперь можно и не думать, а страшную и тяжелую головную боль игемона больше некому излечить. Единственное спасение Пилат снова малодушно видит в смерти. Прокуратору начинает казаться, что он о чем-то не договорил с Иешуа, чего-то не дослушал из того, что проповедовал его недавний собеседник. Дальнейший разговор с Каифой, а также объявление амнистии Варраввану на глазах у многотысячной толпы уже не имеют значения для игемона. Им овладевает удушающий и обжигающий, самый страшный гнев – гнев бессилия. Однако, не бессилие является главным пороком Пилата, совсем нет, но об этом все еще рано говорить, хотя лунная дорога все ближе и ближе.
Понтий Пилат и первосвященник иудейский Иосиф Каифа
В главе, описывающей казнь, характер Пилата никак не раскрывается, ибо и сам игемон не появляется в главе. Впрочем, то, что происходит дальше показывает, что момент казни имел значение, важность которого нельзя списывать со счетов. Узнаем мы это из первого диалога между Понтием Пилатом и начальником тайной службы Афранием. После небольшого разговора на более-менее отвлеченные темы, прокуратор желает знать, как прошла казнь, и в особенности ему интересно все, что происходило с Иешуа. Как никак, здесь имеет место быть еще одна попытка игемона хоть как-то помочь бродячему философу.
Конечно, понятно, что Иешуа уже не спасти, но Пилат хочет создать видимость того, что он делает все возможное, чтобы загладить свою вину. Именно для этого он еще перед оглашением приговора перебросился парой слов с Афранием, которого читатель также может знать как «человека в капюшоне». И все дело в напитке. Согласно римскому законодательству, перед началом казни, до поднятия преступников на кресты, им предлагается выпить воды, чтобы облегчить участь. Пилат, пользуясь этим, и будучи уверенным, что Иешуа будет пить, хочет, чтобы ему подмешали яду, и казнь не приносила ему излишних мучений, ибо нет в данной ситуации ничего страшнее, чем умирать от палящего солнца.
Беседа Пилата и Афрания
Однако плану Пилата не суждено было воплотиться в реальность: Иешуа отказался пить. Когда же прокуратор интересуется у Афрания о деталях, тот передает, что Иешуа поблагодарил и сказал, что никого не винит за то, что у него отняли жизнь. Никаких имен Га-Ноцри вновь не называет. И тут происходит самое важное: помимо того, что Иешуа пытается смотреть в глаза присутствующим и улыбаться растерянной улыбкой, он говорит одну лишь фразу, но какую!
Он отметил, что в числе человеческих пороков одним из самых главных он считает трусость. После этих слов голос Пилата меняется, равно как и выражение лица. Он, безусловно, делает вид, что для него эти слова не более чем, просто странные, однако истину скрыть сложно. Далее игемон заводит разговор об Иуде из Кириафа, которого, по его сведениям, зарежут ночью, и он желает, чтобы Афраний этого не допустил. Впрочем, в словах прокуратора читается совсем другой посыл. Итак, диалог с Афранием подходит к концу, начальник тайной службы уходит, а Понтий Пилат понимает, что наступили сумерки, и он остался наедине с собой.
Афрания сыграл литовский актер Любомирас Лауцявичюс
Итак, Пилат остается один и мы наблюдаем настоящую кульминацию страданий этого человека. Игемон терзает себя душевными мучениями, гемикрания его уже давно отпустила, однако внутри у него адская боль. Теперь ему окончательно ясно, что Иешуа он безнадежно, безвозвратно упустил. Прокуратору противно от того, что он это упущенное пытается исправить какими-то мелкими и ничтожными, а самое главное и жестокое, запоздалыми действиями. И даже в этой ситуации Пилат снова идет на самообман, внушая себе, что эти действия имеют какую-то силу. Впрочем, на этот раз ему это дается еще хуже, чем обычно. Наконец, находясь в полном бессилии, игемон делает то, что хотел сделать еще утром: зовет свою собаку. Далее Пилат вместе с псом устраивается в ложе и пытается заснуть, однако сон долго к нему не приходит. И только, когда он наконец засыпает, он видит судьбоносную лунную дорогу, на которой его уже ждут.
Понтий Пилат, в сопровождении своей собаки, поднимается по лунной дороге и встречает на ней Иешуа Га-Ноцри. Пилата удивляет то, что Иешуа жив и все с ним хорошо, и это наталкивает его на мысль, что никакой казни не было, и что просто невозможно казнить такого человека, как Иешуа. Иешуа и Пилат на лунной дороге спорят о многом, но к единому решению прийти не могут. Га-Ноцри отмечает, что свободного времени отныне у него столько, сколько надобно, а гроза начнется к вечеру. Но, конечно, главное, что философ уже говорил Афранию, он повторяет и сейчас: одним из самых страшных пороков, несомненно, является трусость. И тут Пилат, окончательно уставший от собственного вранья и страданий, наконец подводит итог и заявляет во всеуслышание:
«Нет, философ, я тебе возражаю! ЭТО САМЫЙ СТРАШНЫЙ ПОРОК!»
Встреча Пилата и Иешуа на лунной дороге
Теперь все встает на свои места. Пилат признает, что самым страшным его пороком и самым страшным пороком в принципе является именно трусость. И тут же он лично разъясняет отличие между трусостью и страхом. Да, ему было страшно в Долине Дев, когда центурион Крысобой оказался окружен германцами, но он не струсил и пришел к нему на помощь, врубившись с кавалерией в ряды херусков и маркоманов. Но тут же возникает вопрос, который Пилат и озвучивает: неужели Иешуа полагает, что из-за человека, совершившего преступление против кесаря, погубит свою карьеру он, прокуратор Иудеи? Через пару секунд из уст игемона следует утвердительный ответ. Конечно, погубит. Теперь он в этом не сомневается. Если утром сомнения присутствовали, то теперь, взвесив все, Пилат готов погубить свою карьеру.
Иешуа говорит о том, что теперь они всегда будут вместе, и ничто их не разлучит. Пилат впервые за долгое время улыбается, смеется и плачет от радости. Однако, самое страшное в этом то, что это был только сон. Неожиданно проснувшись, игемон первым делом понимает не то, что он спал, а то, что проклятая казнь была. На этом моменте ему вновь становится очевидно, что они с Иешуа не будут вместе, не встретятся в реальной жизни, и их разговор может состояться только лишь во сне прокуратора. Это погружает Пилата в пучину жестоких эмоций, и больших трудов ему стоит дальше говорить с Крысобоем, Афранием и Левием Матвеем.
Как по мне, момент встречи двух героев на лунном луче- одна из лучших сцен, что в книге, что в фильме
Прежде чем перейти к финалу истории Пилата, и к тому, почему же именно его я считаю главным страдальцем романа, стоит подытожить то, каким образом трусость прокуратора повлияла на него в ершалаимских главах. Теперь нам совершенно понятно, что голова у Пилата болела совсем не из-за запаха розового масла и ненависти к городу, а из-за его трусости, которая сковала его полностью, ведь очевидно, что не бродячий философ стал стержнем, который выявил у игемона данный порок. Пилат боится сделать важный шаг, идет по пятам у интересов своей карьеры, боясь послушать свою душу и принять верное решение. Иешуа, в свою очередь, хорошо понимает Пилата, но не идет у него на поводу, не позволяет прокуратору избежать страшного выбора и дает понять, что он не боится смерти, а вот игемону придется выбрать: или он поборет свою трусость или вынужден будет признать тяжелое поражение.
Кроме того, нельзя недооценивать роль собаки Пилата. Почему Иешуа верно подмечает, что прокуратор хочет вложить в нее всю свою привязанность? Собаку игемона зовут Банга, и имя это выбрано не случайно. Слово «банга» идет из языка суахили, и переводится не иначе как «храбрость». То есть, в минуты проявления трусости, Пилат хочет позвать Бангу, чтобы обрести храбрость, и вложить в эту храбрость свою привязанность, чтобы, в свою очередь, изгнать трусость. Однако, Пилат на своем горьком опыте понимает, что трусость можно изгнать только лишь собственными действиями, а в противном случае надеяться будет просто не на что.
Понтий Пилат и Банга
Итак, за свою трусость Пилат получает вечное страдание. Все его дальнейшее существование представляет собой нахождение посреди полного мрака, и в этом состоянии его застают Воланд, его свита, Мастер и Маргарита в последней главе романа. Пилат обреченно смотрит на луну в компании Банги и разбитого кувшина, его терзает бессонница, и он говорит, что даже при луне ему нет покоя, его должность плоха, и он охотно бы поменялся своей участью с глупым бродягой Левием Матвеем. Когда же прокуратору удается уснуть, он видит лунную дорогу, однако выйти на эту дорогу у него не получается, и к нему никто не приходит. Конечно, Пилат не совсем один, но Воланд, как бы невзначай, подмечает, что Банга, в общем-то, не виновен, с той позиции, если трусость действительно самый страшный порок, ведь единственное, чего боится пес – это гроза. Но тем не менее, он также наделен страданиями, ибо тот, кто любит, должен разделять участь того, кого он любит.
Обреченный вид игемона производит разное впечатление на кавалькаду мессира. Эмоции его свиты мы не видим, но их мнение на этот счет нас и не интересует. Мастер, со свойственной ему пассивностью, просто смотрит на своего персонажа. Маргарите же становится жаль прокуратора, и она требует отпустить его. Воланду, впрочем, на это решительно все равно, поскольку за Пилата уже попросили, и сделал это тот же человек, который просил за автора романа и его спутницу. Однако, Воланд отмечает, что Иешуа, хоть и прочитал роман, тем не менее, считает его незаконченным и Мастеру надлежит произнести финальную фразу. После чего, Мастер громогласно вскрикивает:
«Свободен! Свободен! Он ждет тебя!»
Пилат наконец-то получает долгожданное прощение. Спустя колоссальное количество времени, он воссоединяется с философом Га-Ноцри, к которому бежит со всех ног, обгоняя Бангу. Теперь-то прокуратору и философу наконец удастся обсудить все, о чем они не договорили тогда. Спор будет оживленный, и может к чему-нибудь и приведет. Первым делом, конечно, Пилат умоляет Иешуа сказать ему, что казни на самом деле не было, ведь именно это воспоминание мучило игемона более всего. Иешуа клянется в том, что казни действительно не было, и Пилат успокаивается, поскольку больше ему ничего и не нужно. Прокуратор прощен. Все его страдания наконец-то закончились, и теперь, воссоединившись с Га-Ноцри, он получит долгожданный покой, приятную беседу и, главное, гарантию того, что это из его жизни больше никогда не исчезнет!
Окончательное воссоединение
Можно было бы закончить главу на этой приятной ноте, однако есть одно обстоятельство, которое не позволяет мне этого сделать так сразу. Дело в том, что такой счастливый финал не планировался Мастером изначально. Когда он попадает в клинику и рассказывает свою историю Ивану Бездомному, мы узнаем, что Мастер написал роман, не вставив в него фразу, которую его чуть ли не вынудил произнести Воланд. И автора, и его возлюбленную, похоже, совершенно устраивало то, что Пилат обрекается на вечные страдания.
Безусловно, трусость морально наказуема, я не спорю. Не спорю и с тем, что Понтий Пилат заслуживает наказания. Но совсем не такого. Такое решение, впрочем, явственно отражает сущность самого Мастера. По ходу сюжета, мы несколько раз наблюдаем ситуации, когда вместо того, чтобы серьезно подойти к делу или принять храброе, пусть и непростое решение, Мастер просто бежит от ответственности и впадает в уныние. Да, автор романа про Понтия Пилата так же труслив, как и его центральный персонаж, однако есть важное различие. Пилат – сильная личность, он осознает свой порок, и стойко принимает страдания, выпавшие на его долю, пытаясь при этом сделать хоть что-то для разрешения ситуации, хотя и понимая, что многое из того, что он делает не имеет большого значения. Мастер же – крайне слабый персонаж, который на мой взгляд слишком много прибедняется и преувеличивает свои проблемы. Тот факт, что он намеренно лишает Пилата возможности быть прощенным однозначно не делает ему чести.
Выбор Александра Галибина на роль Мастера считают одним из немногих просчетов экранизации
Так сколько же в итоге страдает Понтий Пилат? Почему его можно назвать вечным страдальцем? Дело в том, что прокуратор находится под влиянием трусости значительную часть своей жизни и все то нечеловечески огромное время, прошедшее между событиями ершалаимских и московских глав. Точные даты Булгаков нам не оставляет, но через вереницу фактов эти даты можно вывести. Я не буду мучить читателя долгими разъяснениями, ибо это совсем другая история, но булгаковеды склонны полагать, что события в Иудее происходили на рубеже 29 и 36 годов нашей эры. В свою очередь, приключения свиты Воланда в Москве имели место быть в какой-то временной промежуток между 1929 и 1934 годами.
Как бы там ни было, эти две эпохи разделяют 19 веков! Прибавим к этому еще 40-50 лет жизни игемона, и придем к леденящему душу факту, что Понтий Пилат страдает практически две тысячи лет! Подумать только, сотни империй успели образоваться и исчезнуть, громадное количество известных личностей оставили свой след в истории, множество изобретений были представлены человечеству, карта мира изменилась до неузнаваемости, и все это время несчастный пятый прокуратор Иудеи просидел в каменном кресле, будучи не в силах сделать что-либо, кроме как ждать. Такое просто не укладывается в голове!
Вообразите сидеть 2000 лет, еще и с больной головой... Врагу такого не пожелаешь!
История Понтия Пилата показывает нам, что даже самое длительное страдание рано или поздно заканчивается. Впрочем, пример прокуратора также показывает, что чем страшнее порок, тем страшнее наказание. Хотя, конечно, мы вновь можем ударяться в длительные дискуссии о том, насколько справедливо наказание Пилата, о том, можно ли было его избежать, и о том, велика или мала вина самого игемона в произошедшем. Однако, есть истина, которую нельзя отрицать: страдания этого героя, безусловно, самые тяжелые в данном романе, ибо так долго и так мучительно в этом произведении не страдает никто. Но, верно будет упомянуть то, что по части крупных страданий Понтий Пилат не одинок, и есть другой персонаж, который также достоин быть названным вечным страдальцем- Иешуа Га-Ноцри. Впрочем, это уже совсем другая история...
Георгий Данелия- это режиссер, известный по таким культовым фильмам как "Джентльмены удачи", "Мимино", "Афоня", "Кин-дза-дза" и др. Его можно назвать одним из самых известных советских режиссеров, чьи творения почитаются даже современными людьми, в СССР не жившими. Впрочем, наряду с фильмами, по праву вошедшими в золотой фонд отечественного кинематографа, есть у него и одна работа, которая могла бы стоять с ними в одном ряду, но не была принята современниками, а позднее забылась. Название этого шедевра- "Слезы капали", и именно о нем пойдет сегодня разговор.
Фильм "Слезы капали" начинается так же, как и сказка "Снежная королева": нам рассказывают о злом тролле, который создал волшебное зеркало, которое принижало все то доброе, что есть на свете и возвеличивало все злое. Ученики тролля таскали зеркало по свету, но однажды уронили его и разбили, а осколки разлетелись по всему свету. Человек, которому такой осколок попадал в глаз, начинал видеть во всем только плохое, а тот, кому осколок поражал сердце, переставал испытывать какие-либо чувства. В интерпретации Данелии осколок зеркала попадает в глаз обычному советскому гражданину.
В фильме был показан тролль, но только с одним учеником
О чем фильм?
Павел Иванович Васин- обычный советский человек, примерный семьянин и любимец рабочего коллектива. Осколок попадает ему в глаз, когда тот возвращается в трамвае домой с работы. С этого момента он перестает быть похожим на самого себя: дома обвиняет жену в подхалимаже, со всеми ссорится и выгоняет сына, невестку и внучку из квартиры. Далее по сюжету он ругается с супругой и подчиненными на работе, не сдерживает своих обещаний, портит свадьбу молодоженам и много чего еще вытворяет. Весь мир, который он вокруг себя выстраивал, рушится по вине злого тролля.
В глубине души Васин осознает, что с ним что-то не так и пытается исправить ситуацию, но у него ничего не выходит. При попытке помириться с женой, он еще сильнее с ней ссорится. Любые попытки окружающих помочь ему он воспринимает как нападение на себя. Его единственная отдушина- это магнитофон, на котором есть записи разговоров героя с маленькой внучкой, которые до поры до времени помогают ему окончательно не опустить руки.
Васин не видит иного выхода из сложившейся ситуации, кроме окончания своей жизни путем самоубийства. Впрочем, обе его попытки терпят неудачу: сначала он не может повеситься из-за бракованного крюка для люстры, а потом обнаруживает, что пруд, в котором он хотел утопиться, за годы стал слишком мелководным для этой затеи. В отчаянии, Павел Иванович плачет, как ребенок, и вместе со слезами из его глаз выходит и осколок зеркала.
Его дальнейший телефонный разговор с внучкой и беседа с прохожим доказывают, что Васин вернулся в свое состояние, которое было у него до попадания ему в глаз осколка. Однако, финал у фильма открытый: зрителю не показывают примирительных шагов персонажа по отношению к семье и коллегам, поэтому остается только догадываться, удалось ли ему наладить свою жизнь или то время, что осколок провел у него в глазу, стало для него точкой невозврата.
Роль угрюмого Васина сыграл Евгений Леонов, обычно появлявшийся в фильмах с ролями позитивных персонажей. Это не помешало ему блестяще справиться со своей работой
Конфликт из-за гаража и куска мыла
Подробнее остановимся на конфликте, который происходит у главного героя с его другом Федором Ваничкиным и его отцом, так как именно эта сцена является наиболее обсуждаемой по этому фильму. На работе у Васина стоит вопрос по сносу гаражей, чтобы на их месте построить что-то другое. Один из людей, отправленных на реализацию плана, звонит ему и говорит, что ему угрожает старик с ружьем, вследствие чего Васин сам выезжает на объект и обнаруживает, что с оружием у гаража сидит отец его лучшего друга.
В процессе разговора выясняется, что защищает он не собственность, а справедливость: его сын- инвалид войны и кавалер ордена славы, и гараж ему положен. В ответ на это Павел Иванович язвительно сообщает, что никакой его друг не кавалер, и вообще он у него в военные годы кусок мыла украл. Далее он говорит, чтобы отец Федора выстрелил в него, но тот бросает в него незаряженное ружье и уходит.
В другой сцене с Васиным встречается сам Федор и требует объяснить, что тот наговорил его отцу про краденое мыло. Главный герой объясняет, что в 1943 году в один из дней у него пропало мыло утром, а вечером Федор принес бутылку самогона. В довершение Васин оскорбляет друга и его отца, называя их перерожденцами. Ваничкин-младший в ответ на это сует собеседнику в карман купюру и говорит, чтобы тот купил себе мыло и отмылся.
Некоторые зрители считают данную сцену самой жестокой в фильме, поскольку Васин не просто ввязывается в конфликт с Ваничкиными, а намеренно обвиняет своего друга в том, чего тот не совершал, принижая при этом его боевые заслуги и выставляя его отца злодеем в ситуации, где он защищал честь своего сына.
Отца Федора сыграл актер Борис Андреев, для него эта роль стала последней в кинематографе
Почему фильм не был принят в народе?
Несмотря на то, что на афишах к фильму писали, что это грустная сказка, фильм получился мрачнее, чем предполагалось. Многие называют картину самым мрачным творением Данелии, и такая трактовка, в целом, не лишена смысла. Сюжет получился крайне депрессивным, и отсутствие четкой счастливой концовки не оставило шансов фильму. Большинство людей ожидало, что Георгий Данелия создаст кино вроде "Мимино"- хоть и с грустинкой, но счастливое, которое народ с удовольствием разберет на цитаты, однако этого не произошло. Сообщается, что некоторые даже не досиживали до конца фильма и уходили, не досмотрев. Сам режиссер горько перенес такую реакцию публики, в чем впоследствии не раз признавался.
Данный фильм сильно выбивался из общей плеяды советских фильмов, уже успевших стать национальным достоянием. Именно его необычность и непохожесть на другие произведения не позволили ему войти в число любимых и вспоминаемых картин. Свою роль сыграл и Евгений Леонов, а точнее его восприятие в народных массах: его не привыкли видеть в ролях такого плана, и зрителям казалось, что актер в фильме сам не свой, потому и понимание фильма смазывалось.
Наконец, сыграл свою роль и лживый слух о том, что Данелия якобы венчался со своей супругой в церкви во время съемок. Режиссер был обвинен в диссидентстве, а фильм не показывали полгода, после чего начали крутить только в утренние сеансы и запретили показывать за границей. Данные факторы также не позволили творению стать популярным- многие его попросту не увидели.
Сам Георгий Данелия тоже появился в фильме, хотя и не был указан в титрах
Почему фильм "Слезы капали"- это шедевр, и в чем его гениальность?
Шедевральность фильма во многом заключается в жестокой правдивости, которую Данелия не побоялся показать на экране. В советском обществе, зачастую, было принято прятать пороки и показывать фильмы, которые бы учили зрителя чему-то хорошему. Но режиссер напрямую говорит нам, что не все и не всегда в нашей жизни идет по хорошему сценарию, и нет такого, чтобы все люди были хорошими. Этот фильм- редкий случай в советской практике, когда главный герой- это не рыцарь без страха и упрека, а подлый и злой человек, пускай и ставший таким от волшебного осколка.
Само название фильма "Слезы капали" отражает не только финальную сцену, где Васин в буквальном смысле выплакал из себя осколок зеркала, но и ситуацию, которая происходит с героем и его окружением в целом. Грубость, которую он проявляет к родственникам и коллегам, вызывает у них слезы, однако, что более важно, идет борьба между Васиным-настоящим и Васиным-околдованным, и данная борьба вызывает слезы у самого героя.
Фильм в очередной раз подчеркивает и то, насколько разрушительными бывают злые поступки. Ссора с родственниками приводит к тому, что никто из них не хочет видеть Павла Ивановича, а знакомая их семьи открыто признается ему в ненависти. Испорченная героем свадьба молодоженов привела к конфликту уже между ними, а беспочвенное обвинение в краже мыла завершило дружбу давних товарищей. Открытый финал необходим в том числе и для того, чтобы показать простую истину: для того, чтобы все разрушить, не нужно долго трудиться, но для того, чтобы все восстановить, понадобится уйма времени и усилий.
Гениальность заключается также и в том, каким образом преподносится образ Васина. В любом советском творчестве того периода, будь то кинематограф или литература, была видна тенденция сюжетов, где положительные персонажи побеждают таких как Васин. Но в фильме мы не просто видим, как главный герой невзначай оказывается тем самым злодеем, но и успешно ломает судьбы положительных персонажей. Важно понять, что такие люди были, есть и будут всегда, и рассмотрение ситуации под таким углом не является чем-то из ряда вон.
Интересно, что концепция побеждающего злодея вызывала реакционные споры и на фоне других творений того периода. За несколько лет до фильма "Слезы капали", писатель Владислав Крапивин написал одно из своих самых известных произведений "Мальчик со шпагой", где пионерам противостоит гражданин Сыронисский- мелочный подлец, получивший власть. Если коротко, то он закрывает фехтовальную секцию на старом как мир основании "просто потому что". После выхода книги, в общественности ходило мнение о преувеличении, и о том, что таких людей, как Сыронисский не существует в реальности. Проблема в том, что и он, и Васин- это абсолютно реальные персонажи.
Что высмеивает фильм?
На самом деле, несмотря на общую депрессивность, фильм "Слезы капали", во многом через взаимодействие Васина с другими персонажами, высмеивает ряд человеческих пороков и несовершенностей системы. Как и во многих других картинах, здесь под удар попадает бюрократия: когда Павел Иванович общается с коллегами ему говорят, что владельцев гаражей, попадающих под снос предупредили год назад, а сносить будут только сейчас, а на новые предупреждения никто бумагу тратить не хочет.
Кроме того, в фильме высмеивается бытовая мелочность и привязанность к вещам. Сначала сам Васин обвиняет своего сына и невестку в краже магнитофона, который сам же им и подарил, а потом, когда невестка возвращает ему все, что он им еще давал, кроме одной сережки, которую она потеряла, он делает вывод, что она это сделала нарочно. В другой ситуации, когда коллега Васина Бобылев везет его по делам и всю дорогу рассказывает про новый бампер для своей машины, главный герой отмечает, что если вскрыть Бобылеву череп, то вместо мозгов там будет именно бампер.
Не обходит стороной фильм и квартирный вопрос, который, как говорил маэстро Воланд, испортил людей. По мнению Васина, его невестка вышла за его сына исключительно по расчету, чтобы заполучить ту квартиру, в которой живут сам Павел Иванович с супругой, а вдобавок к ней дачу, машину и все 33 удовольствия.
Ну и на сладкое упомянем подхалимаж, в котором главный герой обвиняет свою жену. Когда Васин возвращается с работы, он слышит, как она обсуждает по телефону выход на пенсию одного из сотрудников и приход нового на его место, предлагает написать стихи по этому поводу и советуется, какие слова лучше всего подобрать. Васин отбирает трубку и озвучивает свою версию:
Теперь назначен к нам тетеря,
И каждый здесь, конечно, рад.
Давайте дружно мы теперя
Тетерю поцелуем в зад.
Главный парадокс фильма
Еще одним секретом гениальности фильма "Слезы капали" является тот факт, что он опередил свое время. Все описанные выше высмеиваемые проблемы в начале восьмидесятых не имели той силы и того размаха, каковые они обретут к концу десятилетия и особенно в девяностые и последующие годы. На примере этого фильма Георгий Данелия показал, чего следует опасаться в будущем из того, что в то время только начинало зарождаться.
Это породило главный парадокс картины: для ее современников она была непонятна, поэтому они отложили ее в сторону, а последующие поколения, которые лучше могли бы понять этот фильм, о нем просто не узнали. Данное обстоятельство не позволило фильму "Слезы капали" войти в список самых любимых и известных советских фильмов, что, впрочем, ничуть не умаляет его оригинальности, злободневности и шедевральности.
Смотрел(-а) ли ты фильм "Слезы капали"?2
Как известно, помимо популярных аниме, которые видело огромное множество людей, существует и определенное количество малоизвестных проектов, число почитателей которых значительно меньше. Есть среди них и такие, о которых знают буквально единицы. Аниме, о котором я сегодня расскажу, я посмотрел 6 лет назад и за это время так и не встретил ни одного человека в России, кто бы не то, что его видел, а хотя бы знал о его существовании. Виновник сегодняшнего торжества- один из главных палеонтологических продуктов японской анимации под названием "Король динозавров".
Как я пришел к тому, что это аниме никто не знает?
Конечно, я не проводил каких-либо масштабных опросов среди населения, чтобы выяснить сколько человек знают об этом аниме, однако несколько локальных попыток все же было. Что в школе, что в универе в моем окружении всегда были люди, которые называли себя чуть ли не гуру японской анимации, и некоторые из которых хвастались, что посмотрели больше 500 аниме в своей жизни. Однако, название "Король динозавров" неизменно вводило каждого из них в ступор: ни с чем подобным они никогда не сталкивались.
Потом в моей жизни появился Пикуко со своими бесчисленными тестами, и я начал проходить их в надежде найти любое упоминание. Среди анимешных тестов существует великое множество таких, которые предлагают выбрать самую красивую девушку, и которые порой затрагивают крайне малоизвестные проекты, однако тут все было пусто. Попытки отыскать иголку в стоге сена приводили и на тесты по непопулярным аниме, и на тесты по фильмам/мультфильмам про динозавров, и на много что еще, впрочем, результат не сильно менялся. В итоге, как это часто бывает, не найдя того, что искал, я решил создать это сам. Помимо непосредственно этого поста, недавно я выпускал тест про красивых девушек из анимации, которые очень редко или вообще никогда не появлялись в других похожих тестах, и включил в него сразу пять представительниц "Короля динозавров".
Разумеется, данного исследования недостаточно, чтобы говорить, что это аниме в России никто не знает, и по-любому где-то на просторах нашей необъятной его фанаты да есть. Тем не менее, бесспорно можно сказать, что это произведение в нашей стране крайне малоизвестно. Поэтому в этом посте займусь просвещением и немного о нем расскажу.
Поехали!
Основные сюжетные идеи
История начинается со злого профессора, который задумал овладеть максимально возможным количеством динозавров, чтобы устраивать их бои на арене, привлекая к этому множество зрителей, и получить таким образом право называть себя Королем динозавров. У каждого динозавра есть своя карта, проведя которой по дино-холдеру, можно вызвать одну из двух версий древней рептилии: либо маленького чиби-динозаврика, либо монстра, который будет все разносить кругом. Однако, преступным планам не суждено воплотиться в жизнь, поскольку происходит катастрофа, разбрасывающая карты по всему миру, и новая задача состоит в том, чтобы все их собрать.
Между тем, карта трицератопса приземляется в Японии, где ее находит сын местного палеонтолога (
По сути, весь первый сезон посвящен тому, что команда героев сражается с командой злодеев в разных странах (в том числе и в России) за право обладания тем или иным динозавром. Впрочем, хватает и серий, которые двигают сюжет и раскрывают тех или иных персонажей. Во втором сезоне, как это часто бывает, опасность приходит из космоса, вследствие чего героям приходится встревать в совершенно новые приключения, путешествовать во времени и взаимодействовать с новыми видами динозавров.
Так выглядят карты динозавров, эти отвечают за призыв конкретных динозавров, есть еще дополнительные, отвечающие за активацию конкретных боевых способностей.
Персонажи
Сразу оговорюсь, что в разговоре о персонажах я буду опираться на те имена, которые они носят в английской озвучке, а не в японской, поскольку я смотрел именно английскую версию и мне эти имена ближе.
В число главных героев входят Макс Тэйлор, который нашел карту трицератопса, и его друзья Рекс Оуэн и Зои Дрейк. Отцы Макса и Рекса являются палеонтологами, и, хотя об этом нет упоминаний ни в одном источнике, я считаю, что их фамилии неслучайны и являются аллюзией на известных палеонтологов реальности: Ричарда Оуэна и Стэна Тэйлора. Также в команду положительных персонажей входит старшая сестра Зои Риз Дрейк, отвечающая за все технические разработки.
Ключевым злодеем первого сезона является доктор Зи, гениальный профессор, растерявший карты динозавров, и глава злодейского объединения под названием Альфа Банда, хотя к концу сезона одеяло злодейства перетягивает на себя его сподвижник Цет, экспериментирующий над динозаврами для создания чего-то потенциально нового и опасного. Однако, обычно все внимание приковано к троице злодеев, именуемых Альфа Трио, в которое входят Урсула, Зандер и Эд. Они участвуют почти во всех битвах с главными героями, а кроме того являются источниками основной юмористической составляющей аниме. Помимо них, в Альфа Банду также входят внуки доктора Род и Лора, домработница Хельга и множество альфа-дроидов, которые выполняют различные функции, но чаще всего бесполезны.
Также немаловажными героями являются основные шесть динозавров, используемые для битв, и пребывающие в состоянии чиби вне сражений. Со стороны героев это трицератопс Чомп, карнотавр Эйс и паразауролоф Пэрис, в число же злодейских динозавров входят тираннозавр Терри, спинозавр Спайни и зайхания Танк. Причем, если геройские динозавры принадлежат конкретному персонажу (Чомп-Макс, Эйс-Рекс, Пэрис-Зои) и используются только им, то Альфа Трио часто чередует динозавров, но если сражаются втроем, то порядок такой: Терри-Урсула, Спайни-Зандер, Танк-Эд.
Здесь изображены не все, кого я упоминал, однако общая картина думаю понятна.
Плюсы
Идеального кроссовера не суще..., а хотя, может и существует.
Минусы
В самом аниме их мало кто воспринимает всерьез, зато они получили большую любовь фанатов.
Почему аниме не снискало большой популярности?
Если Ваша вечеринка не похожа на это, даже не зовите меня.
Стоит ли смотреть?
Я не думаю, что на этот вопрос существует однозначный ответ. Если Вам интересны динозавры, или понравилось что-то из того, что я тут написал, или просто хотите посмотреть то, что никогда не видели, то можно попробовать. В любом случае, бросить Вы всегда успеете. Ну а я свое просветительское дело по популяризации "Короля динозавров" в российские массы считаю завершенным.
На прощание дарю Вам этот офигительный календарь со всеми героями, включая тех, которые появились во втором сезоне, и о которых я не говорил.
Ради чистоты эксперимента проведем опрос: смотрели ли Вы аниме "Король динозавров"?3
Вечером меня обычно пропирает либо на гениальные, либо на абсурдные идеи, мысли и воспоминания (иногда это одно и то же). В этот раз мне вспомнилось видео, где Минотавр занимается важными делами в туалете, а пришедший герой отрывает его от этого процесса, в результате чего они обнаруживают, что у них есть что-то общее. Я, хоть убей, не помнил, откуда это было и спросил в интернете, однако такое описание привело меня ко всем возможным киноверсиям Минотавра, кроме нужной. В итоге, я написал нейросети фразу из разговора персонажей, и у нас завязался абсурдный, но интересный диалог:
Я: Вот я и нашел тебя, Минотавр!
Нейросеть: Привет! Похоже, ты сейчас в каком-то приключении- будто Минотавра в лабиринте искал, а нашел меня. Расскажи, что за история? Или это просто фраза из игры, фильма или книги? С радостью поболтаю про мифы, лабиринты или что там дальше было!
Я: Это цитата из фильма, но я не помню из какого.
Нейросеть: Хм, фраза и правда запоминающаяся! К сожалению, с ходу не могу вспомнить фильм, где она звучит. Попробуй подкинуть еще пару строчек из той сцены или что-нибудь про сюжет- может, вместе быстрее нащупаем.
Я: Это комедийный фильм, в котором была сцена, где герой нашел Минотавра в туалете, после чего задумался, что у него с Минотавром много общего.
Нейросеть: Похоже, ты имеешь в виду фильм "Великолепный"- это комедийный хоррор, где герой реально сталкивается с древней сущностью в кабинке туалета. Правда, там не Минотавр, а некое божество. Если это не тот фильм- может, сцена из какой-нибудь пародии или мульткомедии?
Я: Возможно это была пародия, я помню, что это было связано с Древней Грецией, и если я правильно помню, персонажем, который пришел к Минотавру в этом произведении был Александр Македонский.
Нейросеть: Это скетч-шоу "ХБ"- комедийное шоу Гарика Харламова и Тимура Батрутдинова, которое выходило на ТНТ в 2013-2018 годах.
Скетч про Минотавра- один из самых известных в шоу. Тимур Батрутдинов в роли героя (по сюжету- Александр Македонский) спускается в лабиринт с мечом и произносит: "Вот я и нашел тебя, Минотавр!"- но застает чудовище (Харламова) в туалете. Вместо эпической битвы начинается абсурдный бытовой диалог: Минотавр просит подождать, пока он закончит, герой возмущается, что отвлекать человека в такой момент- неприлично, и в итоге они находят общий язык.
Нашел, так сказать, не только Минотавра, но и источник цитаты.
На этом пост окончен, надеюсь в Вашей жизни не возникнет ситуация, при которой к Вам в туалет ворвется Александр, отвлекающий от важных дел
Недавно вышла долгожданная 7 серия 2 сезона мультсериала Metal Family, и фанаты уже вовсю строят новые теории и развивают старые. Разговоры о прошлом Глэма, о брате Виктории, и о том, кем же является Крис будоражат умы людей. Между тем, в вышедшем эпизоде имело место быть знатное трололо касаемо еще одной давней загадки - загадки настоящего имени Чеса.
Честно говоря, Чес никогда не входил в число моих любимых персонажей Metal Family, и я не думал, что буду о нем что-то писать, но новая серия заставила меня передумать. В этом посте я постараюсь собрать воедино абсолютно всю информацию об имени Чеса, которая только известна, поразмышлять об этом и выдвинуть собственные теории о том, что же это за перс такой и что означают все эти метаморфозы с его именем. Осторожно, очень много текста, но можете просто пролистать картинки.
Чес хорош и спереди и сзади
Наша первая остановка- 9 серия 1 сезона, ведь именно в этой серии происходит знакомство Себастьяна и Чеса. Себастьян вообще не планировал заводить новых друзей возле помойки, но без разговора с таинственным незнакомцем жопку от лампочки было не вернуть. После обмена парой фраз он уходит в консерваторию, однако выясняется, что его собеседник направляется туда же. Более того, он хочет познакомиться поближе и пытается представиться, впрочем Себастьян заявляет, что его не интересует имя парня, свалившегося ему как снег на голову.
Это важный момент повествования, потому что на данный момент это единственная сцена в мультсериале, где Чес изъявлял желание назвать свое настоящее имя, однако ему не дали этого сделать. Понятно, что это было сделано специально, чтобы придать герою поста еще больший ореол таинственности, но проблема в том, что тогда настоящее имя Чеса было его единственной опцией при знакомстве, потому что он еще не стал Чесом в привычном понимании, но об этом ниже.
Встреча двух миров на помойке, как символично
Уже в консерватории Себастьян сдает экзамен, после чего смотрит на список сдавших, обнаруживая себя на втором месте и задавая вопрос: "Кто же меня обошел? Кто этот Харха?.." После этого к списку подбегает его знакомый с помойки и радостно восклицает, что он на первом месте. Это первое столкновение с его реальным именем или фамилией. Попытки Себастьяна прочесть их показательны: данный персонаж обладает чуть ли не фотографической памятью и не испытывает проблем ни с чтением чего бы там ни было, ни с запоминанием, и тем не менее он не смог осилить имени бродяги, который занял первое место.
Далее в первом сезоне мультсериала больше нет упоминаний о реальном имени нашего героя, зато происходит важный момент: находясь у него дома Себастьян называет его "молодым побегом чеснока" из чего происходит новое имя для его друга- Чеснок или попросту Чес. Теперь Чес называет себя исключительно так, а его настоящее имя отходит на второй план. И он не является единственным таким персонажем: его друг Себастьян к концу 10 серии 1 сезона решает порвать все связи с жестоким миром, в котором он живет, окончательно и бесповоротно провозглашая себя Глэмом. Глэм и Чес идут в новый мир, намереваясь в дальнейшем использовать свои настоящие имена только в исключительных случаях.
Прекрасно понимаю Себастьяна, я бы на таком списке и "Харха" прочитать не смог бы
Между первым и вторым сезонами авторы Metal Family выпустили видео "Чес отвечает на вопросы", где фанатам была предоставлена возможность задать вопрос персонажу. Разумеется, одним из первых был задан вопрос о его настоящем имени, однако Чес не был бы Чесом, если бы не выкрутился из этого положения. Он сделал вид, что подумал, будто бы к нему пришли из налоговой и сказал, что его зовут Виктор Штольц.
Вполне очевидно, что этот Виктор Штольц- это просто пыль в глаза, взятая самим Чесом с потолка, чтобы отдалить людей от загадки своего имени. Хотя, некоторые даже увидели в этом отсылку на Виктора Цоя, чтобы подчеркнуть любовь персонажа к музыке последнего.
Реакция любого нормального человека на приход из налоговой:
Теперь перейдем непосредственно к тому, что же мы увидели и услышали во втором сезоне. 3 серия подарила нам описание того, как поднималась и как распадалась группа "Чезауродынасцене", участниками которой были Глэм и Чес. В данной серии была сцена, где Чес попросил Глэма об одолжении: нужно было помочь переписать адрес с одного конверта на другой. Письмо предназначалось для матери Чеса. Однако Глэм, увидев конверт, задал Чесу уже известный нам вопрос: "Кто этот Харвар?.." Чес ответил, что это и есть его мать.
Из этой сцены мы узнаем немало информации для нашего расследования. Во-первых, "Харха" и "Харвар"- это попытки Глэма прочитать именно настоящую фамилию Чеса, а не имя. Во-вторых, выходит, что мать Чеса оставила фамилию мужа (ее же носит и Чес), хоть он и бросил ее только лишь узнав о рождении ребенка. И в-третьих, Глэм очевидно видит эту фамилию всего второй раз в жизни, иначе у него сразу сложился бы пазл о личности адресата.
Хорошо, что Чес попросил только адрес переписать, а не фамилию...
Далее мы узнаем, что помимо таких людей как Глэм, существуют и те, кто знает настоящее имя Чеса. Нетрудно догадаться, что таким человеком является его мать, возможно и отец, хотя не факт, что ему было это интересно, учитывая, что и сам Чес ему был по барабану. Но ими список не заканчивается. По ходу той же серии, репетиция прерывается из-за того, что прибегает Лиза, подруга Чеса, с которой он познакомился в баре, и сообщает, что того позвала к телефону женщина, назвавшая его настоящее имя.
Чес вынужден прервать важную репетицию, потому что уверен, что ему звонит мать, с которой он давно хотел поговорить. Однако, выясняется, что звонит тетя Рита, знакомая их семьи, которая сообщает ему плохие известия. Тем не менее, из этой короткой сцены мы узнаем, что помимо матери Чеса, есть еще два человека, которые знают, как его зовут.
Тут шутки не будет, это смотреть надо...
Остановимся на Лизе более подробно. Как так вышло, что она- чуть ли не единственная, кто знает имя Чеса? С чего бы вдруг ему ей рассказывать, как его зовут, особенно, если учитывать, что она знала его как Чеса еще до их знакомства? Доказать, что он ей действительно это имя называл, несложно, поскольку тетя Рита знает его только под настоящим именем. Но в данном контексте Лиза- это лишь верхушка айсберга.
Почему настоящее имя Чеса не знает Глэм? В ответах на вопросы кто-то спросил Чеса о прошлом Себастьяна, на что Чеснок сказал, что не знает кто это, следовательно Чес тоже не знает настоящее имя Глэма. Несмотря на это, ему известно немного о прошлом своего друга, что можно увидеть в комиксе "Прощай". При их первом знакомстве Себастьяна не интересовало имя будущего лучшего друга, но почему он впоследствии этого не узнал? Понятно, что они оба, вероятно, не хотели ворошить травмирующее прошлое друг друга, но какое отношение это имеет к именам?
Наконец, почему настоящее имя Чеса не знают Боб и Лорди? Эти участники группы "Чезауродынасцене" были знакомы с Чесом до знакомства последнего с Себастьяном, а значит и до того, как прозвище Чеснок вообще появилось. Как он им тогда представлялся? Или им, как и Глэму, плевать с колокольни как кого зовут, главное, чтоб песни играть было в кайф?..
Твое лицо, когда знаешь бесполезную информацию, которая потом оказывается полезной, но уже поздно:
И вот, наконец-то, мы подходим к 7 серии 2 сезона Metal Family и к той информации, которую нам в ней преподали. Эпизод начинается с того, что Чес лежит в больнице и кайфует от зеленого чая, как вдруг к нему вламывается его менеджер Поль и обрушивает на него волну обвинений и угроз. Поль доносит до Чеса главную информацию: теперь он будет лишь писать музыку, но исполнять ее не будет из-за испорченной репутации, а новые поп-рэп исполнители будут эту писанину петь.
Поль сообщает, что Чеса через час выпишут и, выйдя из палаты, просит медсестру подготовить документы к выписке. Однако, Чеснок не лыком шит: пока его бывший менеджер мелет языком в коридоре, он, преисполненный ненавистью к рэпу, разбивает окно и сбегает. Ни Поль, ни медсестра такого поведения в упор не замечают, поскольку происходит то самое трололо, о котором я упоминал в начале. Медсестра сообщает, что данный пациент записан у них как Джим Моррисон, на что Поль отвечает, что никакой это не Джим, а Джим- это кто-то другой.
Если Чес- это Джим, то Глэм- доктор Ливси, не иначе
Еще до того, как медсестра упоминает многострадального Джима, Поль достает из широких штанин водительское удостоверение Чеса и зачитывает его имя: Эгхкарагнам Харгврграк. Кажется, что это полный бред, как будто кого-то пару раз долбанули башкой о клавиатуру, но пытливые зрители помнят "Харварские" потуги Глэма и безошибочно распознают в этой каше настоящее имя Чеса.
Тут то и начинается самое интересное! После эпичного побега Чеса, Поль подбегает к окну и грозит своему подопечному, что тот далеко не убежит, держа в руке то самое удостоверение. Однако, фотография Чеса предательски отклеивается, и горе-менеджер замечает, что с настоящей фотографии на него смотрит совсем другой человек, что означает, что Эгхкарагнам Харгврграк- это снова не Чес... На этом вся информация про имя Чеса, которая только есть, рассказана, и теперь можно переходить к моим теориям о Чесноке и не только.
Судя по почерку, удостоверение выдал очень хороший врач
* * *
Теория №1: Харгврграк- это настоящая фамилия Чеса, а водительское удостоверение принадлежит его отцу.
Попытки Глэма прочитать таинственную фамилию в консерватории и при написании письма подводят нас к тому, что в этой фамилии точно присутствует слог "Хар". Если честно, до выхода седьмой серии, я даже думал, что Чес- исландец, и поэтому его фамилия такая сложная, но Харгврграк все-таки не звучит по-исландски. Тем не менее, основания полагать, что это его настоящая фамилия, есть.
Почему же этот некий Эгхкарагнам- это его отец? По сути, кроме Чеса в мире Metal Family мы не встречали персонажей с непроизносимыми именем и фамилией, и даже фамилия Себастьяна (Швагенвагенс) не идет в сравнение с этим. Да, в целом, других фамилий мы по большому счету-то и не встречали, но как минимум таких трудных имен точно не было. Конечно, этого недостаточно, чтобы так рубить с плеча, но даже если этот человек и не отец Чеса, то возможно какой-то его родственник, поскольку представить двух персонажей с такими трудными и при этом похожими именами и фамилиями в одном мультсериале, в котором итак персонажей не так уж много, тоже как-то нереалистично...
Даже внешнее сходство маленькое есть, батя Чеса- это просто толстый старый Чес
Теория №2: Чес- это персонаж из реального мира, скрывающий свое настоящее имя.
В уже не раз упомянутом выпуске с ответами на вопросы Чес сказал, что его раздражают аниматоры в парке. Они, мол, анимируют, анимируют, а толку-то от этого? После этого Чеснок говорит, что его вот тяжело заанимировать. На вопрос об осознании себя персонажем мультфильма, созданном двумя людьми для удовлетворения их потребностей, Чес лишь отшучивается, что слишком уж эти потребности скудны. Реален ли Чес, раз уж его заанимировать тяжелее, чем других? Может ли он путешествовать между нашим миром и миром анимации? В одной ли он с нами сейчас комнате? Кто знает...
Есть и другая мини-теория в контексте этой теории. На одном из стримов, Алина и Дима, создатели Metal Family, говорили о группе "Чезауродынасцене", и Дима вспомнил историю из своего детства, когда он познакомился с некими ребятами, среди которых был парень в зеленой, как у Чеса, косухе, и в целом очень похожий на него. Интерес к истории подогревает тот факт, что это был единственный раз, когда Дима видел этого парня, и он понятия не имеет, как его зовут, и кто он. Он стал прообразом Чеса, и так как никто не знает его имени, настоящее имя Чеса также остается вечной загадкой.
Интересно было бы посмотреть на реальную версию молодого Чеса...
Теория №3: Чес- это инопланетянин, прилетевший из другой галактики.
Чем дальше мы движемся, тем абсурднее становятся теории, но это еще не конец. Вообще, Чеса любит Вселенная, как говорили создатели мультсериала. И как говорил сам Чеснок, у него с ней взаимно. Чес играет в покер не глядя и всегда побеждает, выбирается из ситуаций, где другой человек давно бы умер, возвращается с того света просто потому что так захотелось. Так может быть, он никакой и не человек, а пришелец, который куда способнее любого землянина?
Инопланетное происхождение легко описывало бы и такие странные имя и фамилию. Если так, то Эгхкарагнам Харгврграк вполне может быть его настоящим именем. А Виктор Штольц, Джим Моррисон и другие трансформации- это всего лишь конспирация, чтобы, как это было сказано в советском фильме, никто не догадался.
Давным-давно, в далекой-далекой галактике... а, нет, это уже другая вселенная
Теория №4: Чес- это Ээх из мультфильма "Ух ты, говорящая рыба".
Вот мы и подобрались к главному абсурду, который, впрочем не лишен смысла. В ответах на вопросы (что бы мы без них делали) Чес говорил о своих любимых мультфильмах и в числе прочих упомянул детище Арменфильма "Ух ты, говорящая рыба". Этот мультфильм вряд-ли бы так запомнился, если бы не главный герой Ээх- чудовище, маскирующее свои злодеяния под маской доброго волшебника. Причем же тут собственно Чес?
Если Теория №3 и Теория №1 верны, и Чес гипотетически имеет то же имя, что и его отец, то выходит, что его полное имя- Эгхкарагнам Эгхкарагнамович Харгврграк. Возьмем первые буквы и получим имя ЭЭХ.
Никто не знает, откуда появился Ээх, и никто не знает откуда появился Чес. Сила Ээха велика, равно как и сила Чеса. Ээх встретил достойного соперника в своей вселенной и улетел в далекий космос, где столкнулся с астероидом и взорвался. Но что если это была всего лишь инсценировка?
Что если Ээх пробрался в другую вселенную и принял форму человека для того, чтобы лучше изучить мир, лучше изучить стратегию людей и взять реванш? Что если встреча Ээха и Себастьяна неслучайна: на чьем же еще примере Ээху учиться, как не на примере главного гения вселенной Metal Family? Сколько еще Ээх пробудет в этой вселенной, вернется ли в свою или учинит хаос в той, в которую переселился? Надеюсь, мы все доживем до того момента, когда узнаем ответы на все эти вопросы...
Какой заяц? Какой орел? Какой Себастьян?
На этом данный пост о том, какое же у Чеса из Metal Family настоящее имя и кто он вообще такой, подходит к концу. Если у Вас после прочтения такое же лицо, как на картинке ниже, то это нормально. Спасибо, что дочитали до конца!
Что я только что прочитал?
Так как же все-таки зовут Чеса?2
